Anagramas -Rumbos y sentidos de la comunicación-

Dosier: Comunicação Intercultural no Mundo Contemporâneo

From intercultural studies to the practice of Intercultural Communication: A literature review illustrated from socio-communicational products

Resumo O objetivo deste trabalho é demonstrar de que maneira o conceito de Comunicação Intercultural (CIC) emergiu, a partir do conceito de interculturalidade como um campo de estudo para os processos migratórios. A justificativa dessa escolha se dá pelo enquadramento da CIC em um novo quadro epistemológico capaz de nos auxiliar na compreensão dos processos de deslocamento humano, sobretudo no nível das dinâmicas das identidades culturais envolvidas. Isso porque tem potencialidade para atuar na minimização dos impactos negativos da homogeneidade e/ou da segregação informacional dentro de processos globalizados e, quando apropriada pelas comunidades diaspóricas, dão visibilidade à mobilização cultural de seus membros. Para isso, fizemos uso de revisão de literatura do tipo "narrativa" ilustrada por meio de produtos sociocomunicacionais (escolhidos de modo aleatório entre teses acadêmicas, guias e documentos de políticas públicas, livros e produções cinematográficas), em uma abordagem qualitativa de caráter exploratório. Como principal resultado, destacamos que a CIC extrapola questões técnicas, científicas e sociais, potencializando uma transformação social com base nas interações e negociações das identidades culturais diferentes.

Abstract The aim of this paper is to demonstrate how the concept of Intercultural Communication (CIC) has emerged from the concept of interculturality as a field of study for migratory processes. This choice is justified by the fact that CIC is part of a new epistemological framework capable of helping us to understand the processes of human displacement, especially in terms of the dynamics of the cultural identities involved. This is because it has the potential to act in minimizing the negative impacts of homogeneity and/or informational segregation within globalized processes and, when appropriated by diasporic communities, give visibility to the cultural mobilization of its members. To do this, we used a "narrative" literature review illustrated by socio-communicational products (chosen randomly from academic theses, public policy guides and documents, books, and film productions), in a qualitative exploratory approach . As the main result, we highlight that CIC goes beyond technical, scientific, and social issues, enhancing social transformation based on the interactions and negotiations of different cultural identities.

Resumen El objetivo de este trabajo es demostrar de qué manera surgió el concepto de Comunicación Intercultural (CIC) a partir del concepto de interculturalidad como campo de estudio de los procesos migratorios. La justificación de esta elección está dada por el encuadre de la CIC en un nuevo marco epistemológico capaz de ayudarnos a comprender los procesos de desplazamiento humano, especialmente en términos de la dinámica de las identidades culturales involucradas. Esto se debe a que tiene el potencial de actuar para minimizar los impactos negativos de la homogeneidad y/o la segregación informativa dentro de los procesos globalizados y, cuando es apropiado por las comunidades de la diáspora, dan visibilidad a la movilización cultural de sus miembros. Para ello, se utilizó una revisión de literatura de tipo "narrativa" ilustrada a través de productos sociocomunicacionales (elegidos aleatoriamente entre tesis académicas, guías y documentos de políticas públicas, libros y producciones cinematográficas), en un enfoque cualitativo de carácter exploratorio. Como principal resultado, destacamos que la CIC va más allá de las cuestiones técnicas, científicas y sociales, potenciando la transformación social basadas en las interacciones y negociaciones de diferentes identidades culturales.

Interculturality in the Media Treatment of Migration: From Communication Guides to Migrants' Perceptions

Resumo O artigo parte da compreensão do papel fundamental que a mídia assume na construção do imaginário social a respeito das migrações, o que torna essencial que a produção de conteúdos seja fundamentada em uma comunicação ética e intercultural. Este trabalho é parte de uma pesquisa que objetivou investigar os parâmetros éticos propostos por guias voltados à comunicação sobre as migrações e os processos de recepção do tratamento midiático das migrações por parte de pessoas migrantes. Neste texto, discutem-se os caminhos para uma abordagem intercultural no tratamento midiático das migrações, ou seja, que respeite e reconheça a alteridade e promova espaços para o diálogo entre culturas. As reflexões sobre a interculturalidade na mídia são aqui pensadas a partir de duas frentes: uma pesquisa documental, empreendida em dez guias voltados à comunicação sobre as migrações, e um estudo de recepção, realizado junto a nove migrantes residentes no Brasil. A pesquisa revela que os guias trazem orientações para a construção de narrativas midiáticas que desafiem a estereotipagem, combatam a xenofobia e os discursos de ódio. Além disso, e em caminho oposto, a percepção dos entrevistados é que os discursos que tratam da alteridade migrante são construídos a partir de visões majoritariamente estereotipadas, em que o migrante é vitimizado, subalternizado ou visto como ameaça. Há, entretanto, diferentes formas para narrar as migrações: tanto as perspectivas dos guias quanto as expectativas dos migrantes apontam para uma comunicação mobilizadora, mais adequada e comprometida com a temática migratória, considerada um dos desafios sociais da atualidade.

Abstract The article draws from understanding the fundamental role played by the media in constructing the social imaginary of migration, which makes it essential that content production complies with ethical and intercultural communication guidelines. This paper is part of a research work that aimed to inquire into the ethical parameters proposed by guides focused on communication about migration and the processes of reception of the media treatment of migration by migrant people. This text discusses the paths towards an intercultural approach in the media treatment of migration, that is, one that respects and recognizes otherness and promotes spaces for dialogue between cultures. Reflections on interculturality in the media are considered here from two fronts: a documentary research work, undertaken in ten guides on communication about migration, and a reception study carried out with nine migrants living in Brazil. Findings suggest that the guides help in the construction of media narratives challenging stereotypes, fighting xenophobia and hate speech. Furthermore, and in the opposite direction, the perception of those interviewed is that the discourses that deal with migrant otherness are constructed from mostly stereotypical views, in which the migrant is victimized, subordinated or seen as a threat. There are, however, different ways of narrating migrations: both the guides' perspectives and the migrants' expectations point to a mobilizing communication, more appropriate and committed to the migration theme, which is considered one of today's social challenges.

Resumen Este artículo parte de la comprensión del papel fundamental que desempeñan los medios de comunicación en la construcción del imaginario social sobre la migración. Eso hace imprescindible una producción de contenidos basada en una comunicación ética e intercultural. Este trabajo es parte de una investigación cuyo objetivo fue investigar los parámetros éticos propuestos por guías enfocadas en la comunicación sobre la migración y los procesos de recepción del tratamiento mediático de la migración por parte de las personas migrantes. En este texto se discuten los caminos hacia un enfoque intercultural en el tratamiento mediático de la migración, es decir, que respete y reconozca la alteridad y promueva espacios de diálogo entre culturas. Las reflexiones sobre la interculturalidad en los medios de comunicación se plantean aquí desde dos frentes: una investigación documental, realizada por medio de diez guías centradas en la comunicación sobre la migración, y un estudio de recepción, realizado con nueve inmigrantes residentes en Brasil. La investigación revela que las guías brindan orientación para la construcción de narrativas mediáticas que desafíen los estereotipos y combatan la xenofobia y el discurso de odio. Además, y en sentido contrario, la percepción de los entrevistados es que los discursos que abordan la alteridad de los migrantes se construyen a partir de visiones mayoritariamente estereotipadas, en las que el migrante es victimizado, subordinado o visto como una amenaza. Sin embargo, existen diferentes formas de narrar las migraciones: tanto las perspectivas de los guías como las expectativas de los migrantes apuntan a una comunicación movilizadora, más adecuada y comprometida con el tema de la migración, considerado uno de los desafíos sociales actuales.

Venezuelan Migrations in Brazil from the Perspective of Interculturality and the Nation-State: An Analysis of the Documentary Roraima - Terra de Acolhimento

Resumo Este artigo visou analisar o documentário Roraima: Terra de Acolhimento, produzido pela emissora da Assembleia Legislativa do estado de Roraima, no Brasil (TV ALE-RR), por meio de uma perspectiva intercultural. O documentário possui uma narrativa que mostra as ações de acolhimento aos imigrantes venezuelanos na fronteira do Brasil com a Venezuela, como parte de um acontecimento social marcado por um aumento exponencial das mobilidades humanas nos últimos anos. Além das pesquisas bibliográfica e documental sobre conceitos-chave como interculturalidade, Estado-nação, identidade nacional e radiodifusão legislativa, a metodologia desenvolve uma proposta de análise audiovisual do jornalismo praticado em regiões de fronteira, elaborando seis indicadores, que operam como perguntas ao objeto no intuito de refletir sobre possíveis desconstruções de representações coletivas que perpassam pela temática das migrações e de seus atores. Estes indicadores são relativos à inserção dos imigrantes na narrativa, à presença de aspectos interculturais e de sentidos ligados à comunidade imaginada e ao nacionalismo/patriotismo, o fornecimento de diferentes visões sobre o fenômeno, entre outros. Entre os principais resultados da análise, identificou-se que o documentário possui uma abordagem oficial sobre as migrações venezuelanas no Brasil, adotando um tom patriota e "por vezes" até nacionalista, tanto na construção da narrativa como nas imagens e nos enquadramentos escolhidos, pouco contribuindo para a visibilidade dos processos interculturais que compõem os movimentos migratórios. Questiona-se, enquanto conclusão, o caráter público da Tv ALE-RR, principalmente pela simplificação do acontecimento abordado, reduzindo sua complexidade mesmo diante do potencial oriundo do formato documentário.

Abstract This article aimed to analyze the documentary Roraima: Terra de Acolhimento, produced by the official broadcaster of the Roraima Legislative Assembly (TV ALE-RR), in Brazil, from an intercultural perspective. The documentary's narrative shows the reception efforts on the Brazil-Venezuela border, as part of a social event marked by an exponential increase in human mobility. In addition to the bibliographical and documentary research on key concepts, such as interculturality, nation-State, and official broadcasting, the methodology develops a proposal for audiovisual analysis of journalism practiced in border regions, creating six indicators, which operate as questions with the aim of reflecting on potential deconstructions of collective representations that permeate the theme of migration. These indicators relate to the inclusion of immigrants in the narrative, the presence of intercultural aspects and meanings linked to the imagined community and nationalism/patriotism, the provision of different views on the phenomenon, among others. About the main results of the analysis, it was identified that the documentary has an official approach to Venezuelan migrations in Brazil, adopting a patriotic and even nationalist discourse, both in the construction of the narrative and in the images and frames chosen, contributing little to the visibility of the intercultural processes that make up migratory movements. As a conclusion, the public nature of TV ALE-RR is questioned, mainly due to the simplification of the event covered, essentializing its complexities even in the face of the potential arising from the documentary format.

Resumen Este artículo tiene como objetivo analizar el documental Roraima: Terra de Acolhimento, producido por la emisora legislativa de la Asamblea Legislativa del estado de Roraima, en Brasil (TV ALE-RR), a través de una perspectiva intercultural. El documental tiene una narrativa que muestra acciones de recepción en la frontera entre Brasil y Venezuela, como parte de un evento social marcado por un aumento exponencial de la movilidad humana. Además de una investigación bibliográfica y documental sobre conceptos claves, como interculturalidad, Estado-nación y radiodifusión legislativa, la metodología utiliza una propuesta de análisis audiovisual del periodismo practicado en regiones fronterizas, creando seis indicadores, que funcionan como preguntas al objeto con el objetivo de reflexionar sobre posibles deconstrucciones de representaciones colectivas que permean la temática de la migración. Estos indicadores se relacionan con la inclusión de los inmigrantes en la narrativa, la presencia de aspectos y significados interculturales vinculados a la comunidad imaginada y al nacionalismo/patriotismo, la aportación de diferentes miradas sobre el fenómeno, entre otros. Entre los principales resultados del análisis, se identificó que el documental tiene una inclinación oficialista sobre las migraciones venezolanas en Brasil, adoptando un tono patriótico y en ocasiones incluso nacionalista, tanto en la construcción de la narrativa como en las imágenes y encuadres elegidos, aportando poco a la visibilización de los procesos interculturales que configuran los movimientos migratorios. Como conclusión, se cuestiona el carácter público de TV ALE-RR, principalmente por la simplificación del evento cubierto, reduciendo sus complejidades frente al potencial que surge del formato documental.

Quilombo Women, Inequality, and Digital Literacy: Challenges for Promoting Intercultural Communication

Resumen En la sociedad contemporánea, el acceso a las tecnologías de la información y comunicación (TIC) y la literacidad digital son considerados derechos fundamentales por posibilitar la participación individual y comunitaria en la sociedad, además de garantizar el acceso a otros derechos (información, salud y educación). Ante la distribución desigual de los recursos comunicativos, este artículo discute los desafíos de la comunicación intercultural entre grupos étnico-raciales, que son los más afectados por la desigualdad en Brasil. La reflexión se fundamenta en el diálogo entre comunicación intercultural (CIC) e interseccionalidad como perspectivas teórico-metodológicas que buscan la transformación social. La metodología, de enfoque cualitativo, empleó las técnicas de investigación-acción y observación participativa, realizadas durante varios talleres de literacidad digital, entre 2022 y 2023, en dos comunidades quilombolas de la Zona da Mata de Minas Gerais. Participaron de la formación 30 mujeres, con edades entre 15 y 61 años. Como resultado, se destaca que solo 10 mujeres tenían computadora en casa y dos compartían el celular con los hijos. El acceso a internet es reciente, pues solo cinco participantes tenían Wifi en casa antes de 2020. Además, factores como la sobrecarga de trabajo de las líderes, cuestiones de género y la falta de habilidades digitales también contribuyen a limitar el uso de las TIC y de la CIC como estrategia de comunicación comunitaria. Así mismo, se señala la necesidad de políticas públicas de acceso y literacidad digital que contemplen el sesgo interseccional, considerando las especificidades de esos territorios.

Abstract In contemporary society, access to information and communication technologies (ICT) and digital literacy are regarded as fundamental rights, as they enable individual and community participation in society, in addition to guaranteeing access to other rights (information, health, and education). Given the unequal distribution of communication resources, this article discusses the challenges of intercultural communication among ethnic-racial groups highly affected by socioeconomic inequality in Brazil, such as remaining Quilombo communities, who were the interlocutors in this research. This reflection is anchored in the dialog between intercultural communication (ICC) and intersectionality as theoretical-methodological perspectives that seek social transformation. We followed a qualitative methodology employing the techniques of action research and participant observation, which were deployed between 2022 and 2023 during digital literacy workshops (photography, Canva, and Instagram) in two Quilombo communities in the region known as Zona da Mata, in Minas Gerais. Thirty women with ages 15 to 61 participated in the training. Findings show that only ten women had a computer at home, and two of them even shared a mobile phone with their children. Internet access is recent, with only five participants having a Wi-fi connection at home before 2020. Moreover, factors such as work overload as community leaders, gender issues, and lack of digital skills hinder the resource to ICTS and ICC for community communication. It is essential to point out the need for public policies for access and digital literacy from an intersectional perspective that considers the specificities of these territories.

Resumo Na sociedade contemporânea, o acesso às tecnologias da informação e comunicação (TIC) e a literacia digital são tidos como direitos fundamentais por possibilitarem a participação individual e comunitária na sociedade, além de garantir o acesso a outros direitos (informação, saúde e educação). Diante da distribuição desigual dos recursos comunicacionais, este artigo discute os desafios da comunicação intercultural entre grupos étnico-raciais que são os mais afetados pela desigualdade socioeconómica no Brasil, como as comunidades remanescentes de quilombos, interlocutoras desta pesquisa. A reflexão se ancora no diálogo entre comunicação intercultural (CIC) e interseccionalidade enquanto perspectivas teórico-metodológicas que buscam a transformação social. A metodologia de abordagem qualitativa teve o emprego das técnicas de pesquisa-ação e observação participante realizadas durante as oficinas de literacia digital (fotografia, Canva e Instagram), entre 2022 e 2023, em duas comunidades quilombolas da Zona da Mata de Minas Gerais. Participaram da formação 30 mulheres, com idades entre 15 e 61 anos. Como resultado, destaca-se que apenas 10 mulheres tinham computador em casa e duas compartilhavam o celular com seus filhos. O acesso à internet é algo recente, apenas cinco participantes tinham Wifi em casa antes de 2020. Além disso, fatores como a sobrecarga de trabalho das lideranças, questões de gênero e a falta de habilidades digitais também contribuem para a restrição no uso das TIC e da CIC como estratégia de comunicação comunitária. Aponta-se também a necessidade de políticas pública de acesso e literacia digital que adote o viés interseccional considerando as especificidades; desses territórios.

Favela Women and Internet Access: Perspectives from Peripheral Leaders in Rio de Janeiro

Resumo O artigo analisa a inclusão digital em favelas do Rio de Janeiro, Brasil, com foco no acesso à internet e o uso das tecnologias da informação e comunicação (TIC). Destaca-se a complexidade dos marcadores sociais que permeiam esse contexto, dificultando a inclusão digital, especialmente para mulheres de favelas, devido a fatores como idade, localização geográfica e nível de escolaridade. O estudo propõe uma abordagem intercultural para compreender a baixa presença digital de grupos étnicos e destaca a importância da comunicação intercultural e da interseccionalidade como ferramentas para a transformação social. Utilizando a perspectiva interseccional como metodologia, adotou-se uma abordagem quantitativa, com a coleta de dados a partir formulários digitais, e qualitativa, com entrevista com lideranças femininas. A partir de uma metodologia que buscou inspiração na etnografia observamos as relações de líderes femininas negras com as TIC de 10 favelas da cidade do Rio de Janeiro, através da entrevista em profundidade, de duas favelas de municípios da Baixada Fluminense, uma da Baixada Litorânea. Desses diálogos, sete entrevistas foram conduzidas fora desses territórios, por questões de segurança das pesquisadoras e das lideranças. O registro de experiências nas periferias permitiu identificar cinco categorias-chave: território, gênero, raça, idade, classe e violência. Os resultados destacam a influência da violência na questão da conexão à internet dentro das comunidades urbanas e a questão da faixa etária no uso das TIC, ressaltando a necessidade de políticas públicas inclusivas e sensíveis às diversas dimensões de exclusão presentes nesses contextos urbanos periféricos.

Abstract This article analyzes digital inclusion in the favelas of Rio de Janeiro, Brazil, with an emphasis on internet access and the use of information and communication technologies (ICTS). It highlights the complexity of social factors in this context, making digital inclusion difficult, especially for women from favelas, due to traits such as age, geographical location, and level of education. This study proposes an intercultural approach to understanding the low digital presence of ethnic groups and highlights the importance of intercultural communication and intersectionality as tools for social transformation. Using a methodology inspired by ethnography, we observed the use by Black female leaders of ICTS in 10 Rio de Janeiro favelas, through in-depth interviews in two favelas from the Baixada Fluminense municipalities and one from the Baixada Litorânea. Of these dialogues, seven interviews were conducted outside these territories to safeguard the safety of researchers and leaders. The recording of experiences in the peripheries allowed us to identify five key categories: territory, gender, race, age, class, and violence. The results highlight the influence of violence as a factor in internet connection in urban communities and age as a factor in the use of ICTS, underscoring the need for inclusive public policies that are sensitive to the various dimensions of exclusion present in these urban peripheral contexts.

Resumen El artículo analiza la inclusión digital en las favelas de Río de Janeiro, Brasil, centrándose en el acceso a internet y el uso de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC). Destaca la complejidad de los factores sociales que condicionan este contexto dificultando la inclusión digital, especialmente para las mujeres de las favelas, debido a condicionantes como edad, localización geográfica y nivel educativo. El estudio propone un enfoque intercultural para entender la baja presencia digital de los grupos étnicos y destaca la importancia de la comunicación intercultural y la interseccionalidad como herramientas de transformación social. Utilizando la perspectiva interseccional como metodología, se adoptó un enfoque cuantitativo con datos recogidos a través de formularios digitales, y otro cualitativo, con entrevistas a mujeres líderes. Utilizando una metodología inspirada en la etnografía, observamos la relación entre las lideresas negras y las TIC en 10 favelas de la ciudad de Río de Janeiro, a través de entrevistas en profundidad en dos favelas de municipios de la Baixada Fluminense y una de la Baixada Litorânea. De estos diálogos, siete entrevistas se realizaron fuera de estos territorios, para resguardar la seguridad de las investigadoras y de las lideresas. El registro de las experiencias en las periferias permitió identificar cinco categorías clave: territorio, género, raza, edad, clase y violencia. Los resultados destacan el impacto de la violencia en la cuestión de la conexión a Internet en comunidades urbanas y el efecto de la edad en el uso de las TIC, y destacan en la necesidad de políticas públicas inclusivas y sensibles a las diversas dimensiones de exclusión que se manifiestan en estos contextos urbanos periféricos.

Genderless Representations and Cultural Studies in a Fashion Advertising Audiovisual on Youtube

Resumo O início do novo milênio trouxe, discussões de gêneros em produções audiovisuais, especialmente as ligadas à diversidade de gênero e ao movimento LGBTQIA+. Nos audiovisuais publicitários, assuntos ligados às causas LGBTQIA+ ainda causam inúmeras discussões e no universo da moda levantam-se diversas discussões referentes a pessoas não-binárias. O universo da moda, no novo milênio busca inserir uma nova segmentação, a moda genderless ou sem gênero. Este artigo busca analisar: "Como as representações genderless são retratadas e percebidas nos audiovisuais publicitários, especificamente na campanha "Lewis Hamilton | #TommyXLewis Fall 19?", alcançado na plataforma digital Youtube, com base na perspectiva teórico-metodológica dos estudos culturais, associada à técnica metodológica da análise textual. A análise teórica e do audiovisual mostrou que as representações genderless trazem invisibilidade, silenciamento, poder heteronormativo e preconceitos. A produção traz à tona elementos que tentam adaptar o genderless e fazer com que indivíduos pertencentes a esse grupo se insiram nesse contexto, mas acaba gerando um efeito de não pertencimento. O audiovisual impôs uma representação que não condiz com a realidade genderless. Constata-se que papel dos audiovisuais publicitários na ressignificação das representações da população LGBTQIA+ é relevante, desde que associado à visibilidade, respeito e inserção social.

Abstract The beginning of the new millennium brought up discussions on gender in audiovisual productions, especially those linked to gender diversity and the LGBTQIA+ movement. Advertising audiovisuals, dealing with issues linked to LGBTQIA+ continue to be the subject of numerous debates, and, in the fashion world, several discussions have arisen regarding non-binary people. The universe of fashion, in the new millennium, seeks to introduce a new niche with genderless fashion. This article seeks to analyze: "How genderless representations are portrayed and perceived in advertising audiovisuals, specifically in the "Lewis Hamilton | #TommyXLewis Fall 19?," reached on Youtube digital platform. To do this, it relies on the theoretical-methodological perspective of cultural studies, associated with the methodological technique of textual analysis. This theoretical and textual analysis showed that genderless representations bring invisibility, silencing, heteronormative power, and prejudices. The production brings to light elements that try to adapt genderless and make individuals belonging to this group fit into a mainstream context, but ends up generating an effect of non-belonging. The audiovisual imposed a representation that does not match the genderless reality. Findings show that advertising audiovisuals play a significant role in re-signifying LGBTQIA+ population's representations, as long as it is associated with visibility, respect and social inclusion.

Resumen La entrada del nuevo milenio trajo discusiones de género en las producciones audiovisuales, especialmente las que tienen que ver con la diversidad de género y el movimiento LGBTQIA+. Los audiovisuales publicitarios con temas ligados a las causas LGBTQIA+ siguen siendo fuente de innumerables discusiones y en el mundo de la moda han generado discusiones referentes a las personas no binarias. El campo de la moda ha buscado crear un nuevo segmento, la moda genderless o sin género. Este artículo se propone analizar: "Cómo se retratan y perciben las representaciones genderless en los audiovisuales publicitarios. Para esto, se toma la campaña Lewis Hamilton | #TommyXLewis Fall 19?", en la plataforma digital Youtube. Para lograr esto, se recurre al marco teórico-metodológico de los estudios culturales, asociado a la metodología del análisis textual. Como resultado de dicho análisis, percibimos que las representaciones genderless invisibilizan, silencian y acrecientan el poder y los prejuicios heteronormativos. La producción trae a colación elementos que intentan adaptar lo genderless y llevar a individuos pertenecientes a ese grupo a insertarse en ese contexto, pero termina generando un efecto de no pertenencia. El audiovisual impone una representación que no refleja la realidad genderless. Se constata la relevancia de los audiovisuales publicitarios en la resignificación de las representaciones de la población LGBTQIA+, en cuanto se asocia a la visibilidad, el respeto y la inserción social.

Brazilian Telenovela and Intercultural Communication: The Representation of Indigenous Peoples from 1960 to 2016

Resumo Este artigo apresenta a discussão dos resultados obtidos em uma pesquisa sobre a representação indígena na telenovela brasileira, de 1960 a 2016. O objetivo foi observar as representações, por meio das narrativas, arcos dramáticos e imagens, buscando captar o diálogo entre as narrativas produzidas sobre os indígenas na telenovela brasileira e os acontecimentos relevantes para as pautas indígenas no presente histórico de veiculação de cada produção. As representações de outras culturas nas telenovelas, sejam elas estrangeiras ou regionais, estão marcadas por uma comunicação intercultural que busca mais do que aceitar as diferenças, reconhecê-las e integrá-las de forma harmônica. De fato, as representações interraciais e interétnicas estão passando por transformações muito positivas nas telenovelas, mas não parece que o mesmo acontece com as representações dos povos indígenas. O que se pode observar sobre a comunicação intercultural entre indígenas e nao indígenas a partir da ficção? Sob uma perspectiva dialógica buscamos algumas respostas. Insistindo na hipótese de que a telenovela reflete e refrata a realidade, procuramos perceber se existem padrões para construção das personagens e narrativas sobre os indígenas em seis décadas. Este artigo pretende aprofundar a discussão dos resultados obtidos à luz dos estudos sobre comunicação intercultural, a partir da articulação da perspectiva dialógica com as reflexões sobre comunicação, identidade e cultura. Concluímos que as representações de personagens e povos indígenas não se atualizaram na telenovela, ao contrário, ao serem negligenciadas, foram identificados padrões de composição que perpetuam diferenças, desigualdades, estereótipos, preconceitos e distorções sobre os povos indígenas e suas lutas.

Abstract This article discusses the results obtained in a research on indigenous representation in Brazilian telenovela, from 1960 to 2016. The objective was to observe the representations through narratives, dramatic arcs, and images, seeking to capture the dialogue between the narratives produced about the indigenous people in Brazilian soap operas and the events relevant to indigenous agendas in the historical context in which each production was broadcasted. The representations of other cultures in television fiction, whether foreign or regional, are marked by an intercultural communication that seeks to do more than accept differences, recognize them, and harmoniously integrate them. Interracial and interethnic representations are undergoing very positive transformations in soap operas, but it does not seem that the same is happening with the representations of indigenous peoples. What can be observed about intercultural communication between indigenous and non-indigenous people from fiction? From a dialogical perspective, we seek some answers. Insisting on the hypothesis that the Brazilian telenovela reflects and refracts reality, we aim to understand whether there are patterns for constructing characters and narratives about indigenous people in six decades. This article intends to deepen the discussion of the results obtained in the light of studies on intercultural communication from the articulation of the dialogical perspective with reflections on communication, identity, and culture. We conclude that the representations of indigenous characters and peoples have not been updated in the soap opera; on the contrary, when they were neglected, compositional patterns were identified that perpetuated differences, inequalities, stereotypes, prejudices, and distortions about indigenous peoples and their struggles.

Resumen Este artículo discute los resultados obtenidos en una investigación sobre la representación indígena en las telenovelas brasileñas, de 1960 a 2016. El objetivo fue observar las representaciones a través de narrativas, arcos dramáticos e imágenes para capturar el diálogo entre las narrativas producidas sobre los indígenas en las telenovelas brasileñas y los eventos relevantes para la problemática indígena en el contexto histórico de transmisión de cada producción. Las representaciones de otras culturas en las telenovelas, ya sean extranjeras o regionales, están marcadas por una comunicación intercultural que busca hacer más que aceptar las diferencias, reconocerlas e integrarlas armoniosamente. Las representaciones interraciales e interétnicas están experimentando transformaciones muy positivas en las telenovelas, pero no parece que ocurra lo mismo con las representaciones de los pueblos indígenas. ¿Qué se puede observar sobre la comunicación intercultural entre indígenas y no indígenas desde la ficción? Desde una perspectiva dialógica, buscamos algunas respuestas. Insistiendo en la hipótesis de que la telenovela refleja y refracta la realidad, pretendemos comprender si existen patrones de construcción de personajes y narrativas sobre los pueblos indígenas en seis décadas. Este artículo pretende profundizar la discusión de los resultados obtenidos a la luz de los estudios sobre comunicación intercultural desde la articulación de la perspectiva dialógica con reflexiones sobre comunicación, identidad y cultura. Se concluye que las representaciones de los personajes y pueblos indígenas no han sido actualizadas en la telenovela; por el contrario, al ser desatendidas, se identificaron patrones compositivos que perpetúan diferencias, desigualdades, estereotipos, prejuicios y distorsiones sobre los pueblos indígenas y sus luchas.

Mediated Interculturalities: An Analysis of Indigenous Influencers Posts on Instagram and Media Algorithmic Barriers

Resumo Este artigo analisa postagens de duas personalidades indígenas: Sonia Guajajara (@guajajarasonia), nascida no Maranhão e Ministra dos Povos Indígenas em 2023, e Romanã Waiapi (@romanawaiapi), influenciadora digital nascida no Pará, na rede social Instagram. O objetivo é investigar as possibilidades de exercício intercultural e a ampliação do alcance dessas postagens por meio do uso da plataforma digital. A premissa é que as plataformas, como o Instagram, podem ser ferramentas poderosas para promover a comunicação comunitária e o diálogo intercultural. A interatividade permite a troca cultural entre indivíduos de diferentes regiões, facilitando o acesso à diversidade cultural e desafiando a hegemonia do conhecimento ocidental, o que pode fomentar uma sociedade mais inclusiva e consciente. Com base na perspectiva da educomunicação e utilizando o método da análise de conteúdo categorial, o artigo coleta e categoriza postagens de ativismo social feitas por essas influenciadoras indígenas. O objetivo é identificar como as características da ferramenta e seu algoritmo podem tensionar ou perpetuar o colonialismo nas redes sociais, influenciando a visibilidade dessas vozes. O estudo adota uma postura crítica em relação ao funcionamento das redes sociais, especialmente do Instagram, relacionando a educomunicação aos movimentos decoloniais dos povos indígenas brasileiros. O artigo destaca a dependência dos algoritmos para que o potencial intercultural e contestatório das postagens se concretize, assegurando que as redes sociais funcionem como ferramentas efetivas na divulgação, valorização e conhecimento da luta dos povos indígenas.

Abstract This article analyzes posts on Instagram by two Indigenous influencers: Sonia Guajajara (@guajajarasonia), born in Maranhão and Minister of Indigenous Peoples in 2023, and Romanã Waiapi (@romanawaiapi), a digital influencer born in Pará. It aims to inquire into the possibilities for intercultural engagement and their reach expansion through the use of this digital platform. The premise is that platforms such as Instagram can be powerful tools for promoting community communication and intercultural dialogue. Interactivity allows for cultural exchange between individuals from different regions, facilitating access to cultural diversity and challenging the hegemony of Western knowledge, which can foster wider inclusiveness and awareness in society. Based on an educommunicative approach and using a categorial content analysis (AC) method, we collect and categorize social activism posts by these Indigenous influencers. We intend to identify how the features of the platform and its algorithm can either challenge or perpetuate colonialism on social media, influencing the visibility of these voices. The study adopts a critical stance toward the functioning of social media, especially Instagram, linking educommunication to Brazilian Indigenous people' decolonial initiatives. Among our findings, we highlight the dependence on algorithms for the intercultural and rebellious potential of the posts to be actualized, thus ensuring that social networks work as effective tools in the dissemination, appreciation, and awareness-raising of the Indigenous peoples' struggle.

Resumen Este artículo analiza publicaciones de dos personalidades indígenas: Sonia Guajajara (@guajajarasonia), nacida en Maranhão y Ministra de los Pueblos Indígenas en 2023, y Romanã Waiapi (@romanawaiapi), una influenciadora digital nacida en Pará, en la red social Instagram. El objetivo es investigar las posibilidades de ejercicio intercultural y la ampliación del alcance de estas publicaciones mediante el uso de la plataforma digital. La premisa es que plataformas como Instagram pueden ser herramientas poderosas para promover la comunicación comunitaria y el diálogo intercultural. La interactividad permite el intercambio cultural entre individuos de diferentes regiones, facilitando el acceso a la diversidad cultural y desafiando la hegemonía del conocimiento occidental, lo que puede fomentar una sociedad más inclusiva y consciente. Basado en la perspectiva de la educomunicación y utilizando el método de análisis de contenido categorial (AC), el artículo recopila y categoriza publicaciones de activismo social realizadas por estas influenciadoras indígenas. El objetivo es identificar cómo las características de la herramienta y su algoritmo pueden tensionar o perpetuar el colonialismo en las redes sociales, influyendo en la visibilidad de estas voces. El estudio adopta una postura crítica hacia el funcionamiento de las redes sociales, especialmente en el contexto de Instagram, relacionando la educomunicación con los movimientos decoloniales de los pueblos indígenas brasileños. En sus conclusiones, el artículo destaca la dependencia de los algoritmos para que el potencial intercultural y contestatario de las publicaciones se concrete, asegurando que las redes sociales funcionen como herramientas efectivas en la divulgación, valorización y conocimiento de la lucha de los pueblos indígenas.

Indigenous Education at the Interface with Technologies from the Narrative Perspective of Indigenous Women

Resumo A nossa relação com as tecnologias da informação sofreu significativas mudanças a partir da emergência sanitária da COVID-19, iniciada em 2020. Assim como todos os demais setores da sociedade, a educação precisou adequar-se ao cenário, ainda que de uma maneira longe da ideal, e apresentar soluções que atendessem minimamente à demanda pela manutenção das práticas educativas. Se para os estudantes de áreas urbanas houve desafios de adaptação às metodologias adotadas, tanto de ordem subjetiva quanto de infraestrutura, para aqueles que estavam longe dos grandes centros das cidades as dificuldades foram exponencialmente maiores, sobretudo para grupos em vulnerabilidade social ou historicamente marginalizados e excluídos, como as populações indígenas. O objetivo deste artigo é discutir os sentidos que circundam a relação entre a educação indígena e as tecnologias não indígenas e indígenas, a partir da transcrição, sistematização e análise de narrativas de mulheres indígenas enunciadas na IV Edição do Seminário de Saberes, Linguagens e Oralidades da Amazônia, em mesa-redonda dedicada a essa temática, em Belém do Pará, Brasil. Para isso, recorremos às contribuições teóricas sobre educação indígena, discutindo no pano de fundo os impactos provocados pela noção de colonialidade. A análise foi realizada à luz da teoria fundamentada. Entre os resultados destacamos a necessidade de se reconhecer e valorizar as tecnologias indígenas e garantir a constituição de ambientes de aprendizagem que demonstrem o quanto elas podem contribuir para as lutas e para a ocupação simbólica e estrutural das populações indígenas nos diversos setores da sociedade ocidental.

Abstract Our relationship with information technologies has undergone significant changes since the emergence of the COVID-19 health crisis, which began in 2020. Like all other sectors of society, education had to adapt to the scenario and provide solutions, albeit far from ideal, that minimally met the demand for maintaining educational practices. While urban students faced challenges in adapting to the adopted methodologies, both subjectively and in terms of infrastructure, those who were far from major city centers encountered exponentially greater difficulties. This was especially true for socially vulnerable groups or historically marginalized and excluded populations, such as Indigenous communities. This article aims to discuss the meanings surrounding the relationship between Indigenous education and non-Indigenous and Indigenous technologies, through the transcription, systematization, and analysis of narratives by Indigenous women as articulated in a roundtable dedicated to this issue within the iv Seminar on Knowledge, Languages, and Oralities of the Amazon, held in Belém do Pará, Brazil. To achieve this, we draw on theoretical contributions related to Indigenous education, discussing the impacts caused by the notion of coloniality. The analysis was conducted using grounded theory. Among the results, we emphasize the need to recognize and value Indigenous technologies, as well as to ensure the creation of learning environments that demonstrate how they can contribute to the struggles and symbolic and structural empowerment of indigenous populations across various sectors of Western society.

Resumen Nuestra relación con las tecnologías de la información ha experimentado cambios significativos a raíz de la emergencia sanitaria de la COVID-19, que comenzó en 2020. Al igual que otros sectores de la sociedad, la educación tuvo que adaptarse al escenario y presentar soluciones que atendieran mínimamente a la demanda de mantener las prácticas educativas. Si bien los estudiantes en áreas urbanas enfrentaron desafíos para adaptarse a las metodologías adoptadas, tanto desde una perspectiva subjetiva como de infraestructura, quienes se encontraban lejos de los grandes centros urbanos enfrentaron dificultades aún mayores. Esto fue especialmente cierto para grupos en situación de vulnerabilidad social o históricamente marginados y excluidos, como las poblaciones indígenas. El objetivo de este artículo es discutir los sentidos que rodean la relación entre la educación indígena y las tecnologías no indígenas e indígenas, a partir de la transcripción, sistematización y análisis de narrativas de mujeres indígenas enunciadas en una mesa redonda dedicada a esta temática en el marco de la iv Edición del Seminario de Saberes, Lenguajes y Oralidades de la Amazonía, en Belém do Pará, Brasil. Para ello, recurrimos a las contribuciones teóricas sobre educación indígena, discutiendo en el trasfondo los impactos provocados por la noción de colonialidad. El análisis se realizó a la luz de la teoría fundamentada. Entre los resultados, destacamos la necesidad de reconocer y valorar las tecnologías indígenas, así como garantizar la creación de entornos de aprendizaje que demuestren cómo pueden contribuir a las luchas y a la ocupación simbólica y estructural de las poblaciones indígenas en los diversos sectores de la sociedad occidental.

The echoes of the sounds of Portuguese bells on Brazilian land: cultural heritage and memory preservation

Resumo O artigo recupera episódios históricos para mostrar que, com a chegada do colonizador português em terras brasileiras, o sino passou a ser um elemento de comunicação e negociação com os indígenas. No entanto, se o sino era utilizado como um instrumento de sinalização pelo colonizador e símbolo de religiosidade para a Igreja Católica, em outra cultura ele assume outra funcionalidade e é empregado como objeto de percussão. Desse modo, o objetivo da pesquisa é mostrar que a linguagem dos sinos em solo brasileiro foi incorporando saberes e fazeres a partir da riqueza cultural dos africanos que foram trazidos ao Brasil no período da escravidão. Dessa forma, a pesquisa justifica-se em analisar a influência dos sons dos sinos portugueses ao longo dos anos na cultura brasileira. Para tanto, a metodologia da pesquisa compreende inicialmente a análise de como o sino era utilizado pela sociedade escravagista brasileira no início do século XIX. Em seguida, o estudo mostra como a linguagem dos sinos é ecoada na contemporaneidade por meio da narrativa transmídia e na realização de documentários interativos. O objeto da pesquisa é o projeto Som dos Sinos, que difunde expressões culturais de uma comunidade por meio da linguagem dos sinos. Conclui-se, portanto, que é possível e viável a utilização da tecnologia para preservar e difundir o patrimônio cultural presente na linguagem dos sinos brasileiros. Por meio da interatividade e da imersão, os usuários vivenciam escolhas narrativas com discursos textuais, audiovisuais, imagéticos e sonoros com caminhos navegáveis na imensidão da linguagem dos sinos.

Abstract The article recovers historical episodes to show that with the arrival of the Portuguese colonizer in Brazilian lands, the bell became an element of communication and negotiation with the indigenous people. However, if the bell was used as a signaling instrument by the colonizer and a symbol of religiosity for the Catholic Church, in another culture it takes on a different functionality and is used as an object of percussion. Thus, the objective of the research is to show that the language of the bells on Brazilian land incorporated knowledge and practices from the cultural richness of the Africans who were brought to Brazil during the period of slavery. Hence, the research is justified in analyzing the influence of the sounds of the Portuguese bells over the years in Brazilian culture. To this end, the methodology of the research initially comprises the analysis of how the bell was used by the Brazilian slave society in the early nineteenth century. The object of the research is the project Sound of the Bells, which disseminates cultural expressions of a community through the language of the bells. It is concluded, therefore, that it is possible and feasible to use technology to preserve and disseminate the cultural heritage present in the language of the Brazilian bells. Through interactivity and immersion, users experience narrative choices with textual, audiovisual, imagery and sound discourses with navigable paths in the immensity of the language of the bells.

Resumen El artículo recupera episodios históricos para mostrar que con la llegada de los colonizadores portugueses a tierras brasileñas, la campana se convirtió en un elemento de comunicación y negociación con los indígenas. Sin embargo, si la campana fue utilizada como instrumento de señalización por el colonizador y símbolo de religiosidad para la Iglesia Católica, en otra cultura adquiere otra funcionalidad y se utiliza como objeto de percusión. Así, el objetivo de la investigación es mostrar que el lenguaje de las campanas en suelo brasileño fue incorporando conocimientos y prácticas de la riqueza cultural de los africanos que fueron traídos a Brasil durante el período de la esclavitud. Por lo tanto, la investigación se justifica en el análisis de la influencia de los sonidos de las campanas portuguesas a lo largo de los años en la cultura brasileña. Para ello, la metodología de la investigación comprende inicialmente el análisis de cómo la campana fue utilizada por la sociedad esclavista brasileña a principios del siglo XIX. El objeto de la investigación es el proyecto Sonido de las Campanas, que difunde las expresiones culturales de una comunidad a través del lenguaje de las campanas. Se concluye, por lo tanto, que es posible y factible utilizar la tecnología para preservar y difundir el patrimonio cultural presente en el lenguaje de las campanas brasileñas. A través de la interactividad y la inmersión, los usuarios experimentan opciones narrativas con discursos textuales, audiovisuales, imaginarios y sonoros con recorridos navegables en la inmensidad del lenguaje de las campanas.

Temporalities in/of Water: Interculturality in Bantos Iguape's Oro Mimá, and Sued Nunes' Velejo

Resumo O objetivo deste artigo é apresentar uma leitura comparativa de dois videoclipes produzidos no território de identidade do Recôncavo da Bahia, Brasil, de artistas também do Recôncavo, a saber: Bantos Iguape, do distrito de Santiago do Iguape, em Cachoeira, e de Sued Nunes, cantora e compositora da cidade de Sapeaçu, com vistas a compreender as relações e trocas culturais que se estabelecem entre as matrizes afros e regionais. Toma-se como fundamento metodológico o estudo comparativo dos corpos da cena /em cena e as oralituras para fazer emergir dos clipes aspectos referentes aos fluxos das águas e suas materializações nas expressões audiovisuais, assim como memórias e modos específicos de partilha. Para isso, trabalha-se com três categorias: a dimensão das águas como espelho, 2) as águas enquanto meio que possibilita a extensão dos corpos, e 3) as águas como manifestação de seres não-humanos. Como conclusões, o artigo discute as redes infraestruturais de controle de grandes espaços de água, desenvolvidas nos períodos do colonialismo e neocolonialismo europeu, reflete sobre como os rios, baías e oceanos são transformados em espaços de mercantilização e como, numa relação com expressões musicais do território do Recôncavo, esses corpos de água ganham sentidos vinculados às matrizes das culturas afro diaspóricas que fizeram morada nas cidades da região. À medida que os sujeitos das margens engendram um território criativo radical que sustenta as suas subjetividades, eles transformam um novo lugar, a partir do qual podem articular as suas próprias visões de mundo. Por fim, identifica como as multitemporalidades evocadas nos clipes contribuem, no nível simbólico, para a construção de imaginários auto-referenciados sobre a diáspora africana no Brasil.

Abstract This article presents a comparative reading of two music videos produced in the identity territory of Recôncavo da Bahia, Brazil, by artists also from Recôncavo, namely: Bantos Iguape, from the district of Santiago do Iguape, in Cachoeira, and Sued Nunes, a singer and composer from the city of Sapeaçu. The comparative readingaims to understand the relationships and cultural exchanges that are established between Afro-Brazilian and regional matrices. The methodological basis of the study is a comparative analysis of the bodies on the scene and oralitures to help emerge aspects from the clips related to water flows and their materializations in those audiovisual expressions, as well as memories and specific ways of sharing. As main findings, the article discusses how infrastructural networks control large spaces, starting in the periods of European colonialism and neocolonialism. It shows how rivers, bays, and oceans, are commoditized and how through musical expressions from the Recôncavo territory, these water bodies gain new meanings linked to the matrices of Afro-diasporic cultures that made their home in the cities of the region. As individuals living on the margins give birth to a radical creative territory that sustains their subjectivities, they create a new place from which they can articulate their own worldviews. Finally, it identifies how multitemporalities referred to in the clips contribute to the construction of self-referenced imaginaries about the African diaspora in Brazil on a symbolic level.

Resumen Este artículo presenta una lectura comparada de dos videos musicales producidos en el territorio identitario de Recôncavo da Bahia, Brasil, por artistas originarios, a saber: Bantos Iguape, del distrito de Santiago do Iguape, en Cachoeira, y Sued Nunes, cantante y compositora. de la ciudad de Sapeaçu, con miras a comprender las relaciones y los intercambios culturales que se establecen entre las matrices afrobrasileñas y regionales. Se toma como base el estudio comparativo de los cuerpos de escena/ en escena y la oralitura para rescatar de los clips aspectos relacionados con los flujos de agua y sus materializaciones en expresiones audiovisuales, así como memorias y formas específicas de compartir. Entre los principales hallazgos, el artículo discute las redes infraestructurales de control de grandes espacios, desarrolladas durante los períodos del colonialismo y neocolonialismo europeo, cómo ríos, bahías y océanos se transforman en espacios de mercantilización y cómo estos cuerpos de agua adquieren significados vinculados a las matrices de las culturas afrodiaspóricas que establecieron su hogar en las ciudades de la región en las expresiones musicales del territorio del Recôncavo. A medida que los sujetos marginales engendran un territorio creativo radical que sustenta sus subjetividades, transforman un nuevo lugar desde el cual pueden articular sus propias visiones del mundo. Finalmente, identifica cómo las multitemporalidades evocadas en los clips contribuyen, a nivel simbólico, a la construcción de imaginarios autorreferenciados sobre la diáspora africana en Brasil.

Street Trade-Based Urban Communication Mediations: Mapping Intercultural Interactions

Resumo As relações entre vendedores ambulantes e as redes de produção cultural de rua são capazes de converter os territórios em espaços propiciadores de sociabilidades e participação social. A partir do acompanhamento de ambulantes, músicos e produtores culturais no centro do Rio de Janeiro, notou-se a presença de dinâmicas conviviais que alicerçam a produção de microeventos nas ruas da cidade. A partir da perspectiva teórica-metodológica cartográfica, foram realizadas entrevistas, acompanhamento de discussões entre os grupos, trabalho de campo e mapeamento nas redes sociais. O acompanhamento dos processos de agregação entre os atores aponta para a emergência de um ativismo ambulante que reivindica novos direitos sociais e políticos constituintes da cidadania intercultural e potencialmente reveladores de hibridações no interior do cotidiano urbano. Concluímos que a articulação entre os grupos demonstra não apenas dinâmicas de comunicação urbana, mas também atualiza as formas de reivindicação e ativismo relacionado ao mundo do trabalho informal na contemporaneidade.

Abstract The relationships among street vendors and street cultural networks have the potential of turning territories into spaces leading to sociability and social participation. Drawing from fieldwork accompanying street vendors, musicians, and cultural producers in downtown Rio de Janeiro, we observed dynamics of coexistence leading to the production of micro-events in the streets of the city. From a cartographic theoretical-methodological perspective, we carried out interviews, group discussions, and interviews. Mapping the processes of aggregation among actors points to the emergence of an itinerant activism calling for new social and political rights that constitute an intercultural citizenship and potentially reveal hybridizations in urban daily life. We conclude that the articulation between the groups demonstrates not only urban communication dynamics, but also updates the forms of demands and activism related to the world of informal labor in contemporary times.

Resumen Las relaciones entre vendedores ambulantes y redes de producción cultural callejera pueden convertir los territorios en espacios propicios para la sociabilidad y la participación social. A partir del acompañamiento de vendedores ambulantes, músicos y productores culturales en el centro de Río de Janeiro, se constató la presencia de dinámicas de convivencia que sustentan la producción de microeventos en las calles de la ciudad. Desde una perspectiva teórico-metodológica cartográfica, se realizaron entrevistas, discusiones entre grupos, trabajo de campo y mapeo en redes sociales. El seguimiento de los procesos de agregación entre actores apunta al surgimiento de un activismo itinerante que exige nuevos derechos sociales y políticos que a su vez constituyen una ciudadanía intercultural y pueden revelar hibridaciones dentro de la vida cotidiana urbana. Concluimos, por tanto, que la articulación entre los grupos no solo muestra dinámicas de comunicación urbana, sino que también actualiza las formas de demandas y activismos relacionados con el mundo del trabajo informal en la época contemporánea.

THE CONTEMPORARY RISE OF URBAN MUSIC: clashes and cultural confluences in rap and funk

Resumo O objetivo do artigo é mapear as influências culturais que, ao longo da história, foram hibridizadas na música urbana brasileira contemporânea. Para, assim, compreender as lógicas de negociação e deslocamento que forjaram sua complexidade e heterogeneidade, especialmente ligadas ao rap e ao funk. O referencial teórico mobilizado é o dos estudos culturais latino-americanos, das pesquisas de comunicação e música no Brasil, dos Africana studies e das pesquisas sobre o hip hop brasileiro. Metodologicamente, nossa análise se apoia nesse levantamento bibliográfico e em pesquisa documental sobre todo tipo de prática comunicacional ligada ao rap e ao funk no Rio de Janeiro (RJ) desde o início dos anos 1990. Utilizamos também entrevistas semiestruturadas com atores da cena contemporânea de rap do RJ. Nossos achados sugerem que, de fato, a música urbana brasileira é um fenômeno intercultural que nasce do intercâmbio entre o midiático industrial e as criatividades individual e coletiva de grupos que produzem arte no cotidiano. Por isso, ela contém elementos musicais do funk carioca (do miami bass, do volt mix e do tamborzão), do eletrofunk, das cantigas de roda, do axé music, do pagode, da chamada música brega, da estética vocal das escolas de samba, do rap de mensagem afrocêntrico, do gangsta rap, do trap, do R&B e do reggae. Além de traços da oralidade afro-islâmica, da cultura dos bailes de comunidade no Rio de Janeiro, da cultura do skate, do futebol e do basquete, da pichação, do movimento hip hop (break e grafite), do cinema norte-americano de Hollywood, da estética audiovisual da MTV e das redes sociais.

Abstract The objective of the article is to map the cultural influences that, throughout history, have been hybridized in contemporary Brazilian urban music. In order to understand the logics of negotiation and displacement that forged its complexity and heterogeneity, especially linked to rap and funk. The theoretical framework mobilized is that of Latin American cultural studies, communication and music research in Brazil, African studies and research on Brazilian hip hop. Methodologically, our analysis is based on this bibliographical survey and documentary research on all types of communication practices linked to rap and funk in Rio de Janeiro since the beginning of the 1990s. We also used semi-structured interviews with actors from the contemporary rap scene in Rio de Janeiro. Our findings suggest that, in fact, Brazilian urban music is an intercultural phenomenon that arises from the exchange between industrial media and the individual and collective creativity of groups that produce art in everyday life. Therefore, it contains musical elements of carioca funk (from miami bass, volt mix and tamborzão), electro-funk, cantigas de roda, axé music, pagode, so-called brega music, the vocal aesthetics of samba schools, afrocentric message rap, gangsta rap, trap, R&B and reggae. In addition to traces of Afro-Islamic orality, the culture of community dances in Rio de Janeiro, the culture of skateboarding, football and basketball, graffiti, the hip hop movement (break and graffiti), North American Hollywood cinema, the audiovisual aesthetics of MTV and social networks.

Resumen El objetivo del artículo es mapear las influencias culturales que, a lo largo de la historia, se han hibridado en la música urbana brasileña contemporánea. Para comprender las lógicas de negociación y desplazamiento que forjaron su complejidad y heterogeneidad, especialmente ligadas al rap y al funk. El marco teórico movilizado es el de los estudios culturales latinoamericanos, las investigaciones sobre comunicación y música en Brasil, los estudios africanos y las investigaciones sobre el hip hop brasileño. Metodológicamente, nuestro análisis se basa en este levantamiento bibliográfico e investigación documental sobre todo tipo de prácticas comunicativas vinculadas al rap y al funk en Río de Janeiro desde principios de los años 1990. También utilizamos entrevistas semiestructuradas con actores de la escena del rap contemporáneo de Río de Janeiro. Nuestros hallazgos sugieren que, de hecho, la música urbana brasileña es un fenómeno intercultural que surge del intercambio entre los medios industriales y la creatividad individual y colectiva de grupos que producen arte en la vida cotidiana. Por tanto, contiene elementos musicales del funk carioca (de miami bass, volt mix y tamborzão), electro-funk, cantigas de roda, música axé, pagode, la llamada música brega, la estética vocal de la samba escolar, el rap con mensajes afrocéntricos, gangsta rap, trap, R&B y reggae. Además de huellas de la oralidad afroislámica, la cultura de las danzas comunitarias de Río de Janeiro, la cultura del skate, el fútbol y el baloncesto, el graffiti, el movimiento hip hop (break y graffiti), el cine norteamericano de Hollywood, la estética audiovisual de MTV y las redes sociales.

Regionalization under Dispute: A Critical Analysis of Ancine's Financial Arrangements Allocation

Resumo Este artigo apresenta os resultados de uma pesquisa guiada pelo seguinte problema: como o Brasil tem implementado políticas de descentralização de recursos para fomentar a produção audiovisual no país? A investigação examinou iniciativas de descentralização de recursos através dos resultados das quatro chamadas públicas do Edital de Arranjos Financeiros Estaduais e Regionais da Ancine (2014-2018) e de dados complementares obtidos via Lei de Acesso à Informação. A análise foi realizada com ferramentas da Economia Política da Comunicação, estudos interculturais e do institucionalismo histórico aplicado ao estudo de políticas de comunicação. Os achados revelam que essas políticas fortalecem mercados locais e promovem novos agentes econômicos. No entanto, os investimentos continuam concentrados na região Sudeste, com outras regiões, especialmente a região norte Norte, ainda marginalizadas. Identificou-se também que o mecanismo depende fortemente de iniciativa local e enfrenta obstáculos como: (i) desconhecimento das operações da Ancine, (ii) escassez de recursos e (iii) falta de compreensão das dinâmicas econômicas do setor. Apesar dos avanços na região Nordeste, o modelo analisado não é suficiente para desafiar a hegemonia dos territórios tradicionalmente beneficiados nem a influência dos grandes conglomerados. Este estudo contribui tanto para a produção acadêmica quanto para o desenvolvimento de políticas públicas no setor audiovisual brasileiro, ao examinar os processos que regem a alocação de fomento e refletir sobre a necessidade de aperfeiçoamento desses mecanismos para uma distribuição mais equitativa de recursos.

Abstract This article presents the results of a research study guided by the following question: how has Brazil implemented resource decentralization policies to foster audiovisual production across the country? The investigation examined resource decentralization initiatives through the outcomes of the four public calls of Ancine's State and Regional Financial Allocation Program (2014-2018) and additional data obtained via the Law on Access to Information. The analysis was conducted using tools from the Political Economy of Communications, intercultural studies, and historical institutionalism applied to the study of communication policies. Findings reveal that these policies strengthen local markets and drive new economic agents. However, investments remain concentrated in the Southeast region, with other regions, particularly the North, still marginalized. It was also identified that the mechanism relies heavily on local initiative and faces obstacles such as: (i) a lack of understanding of Ancine's operations, (ii) limited resources, and (iii) insufficient comprehension of the sector's economic dynamics. Despite advances in the Northeast, the model under analysis is insufficient to challenge the hegemony of traditionally favored territories or the influence of large conglomerates. This study contributes to both academic scholarship and the development of public policies in Brazil's audiovisual sector by examining the processes that govern funding allocation and reflecting on the need to improve these mechanisms for a more equitable distribution of resources.

Resumen Este artículo presenta los resultados de un estudio de investigación guiado por la siguiente pregunta: ¿cómo ha implementado Brasil políticas de descentralización de recursos para fomentar la producción audiovisual en todo el país? La investigación examinó iniciativas de descentralización de recursos a través de los resultados de las cuatro convocatorias públicas del Programa de Distribución de Recursos Financieros Estatales y Regionales de Ancine (2014-2018) y datos adicionales obtenidos mediante la Ley de Acceso a la Información. El análisis se realizó utilizando herramientas de la Economía Política de la Comunicación, los estudios interculturales y el institucionalismo histórico aplicado al estudio de las políticas de comunicación. Los hallazgos revelan que estas políticas fortalecen los mercados locales y promueven nuevos agentes económicos. Sin embargo, las inversiones siguen concentradas en la región Sudeste, mientras que otras regiones, en particular el Norte, continúan marginadas. También se identificó que el mecanismo depende en gran medida de la iniciativa local y enfrenta obstáculos como: (i) falta de conocimiento sobre las operaciones de Ancine, (ii) recursos limitados, y (iii) una comprensión insuficiente de las dinámicas económicas del sector. A pesar de los avances en la región Nordeste, el modelo analizado es insuficiente para desafiar la hegemonía de los territorios tradicionalmente favorecidos o la influencia de los grandes conglomerados. Este estudio contribuye tanto a la producción académica como al desarrollo de políticas públicas en el sector audiovisual brasileño al examinar los procesos que rigen la asignación de recursos y reflexionar sobre la necesidad de mejorar estos mecanismos para una distribución más equitativa de los recursos.

Mediatic transculturality: a conceptual proposal from reaction videos

Resumo: No contexto da sociedade contemporânea, narrativas que emergem e se difundem nos espaços digitais desempenham um papel fundamental na criação e transformação de culturas e na forma como as pessoas a interpretam. Nesse sentido, o estudo apresenta e discute a noção de transculturalidade midiática como reflexo do cotidiano midiatizado onde há interações entre diferentes culturas nas ambiências digitais, o que resulta na incorporação de características umas das outras nesse mesmo espaço. Destaca-se a influência de agentes humanos e não-humanos nessa dinâmica de (trans) formação cultural em escala global. Para demonstrar tal processo, o estudo utiliza vídeos de reação de estrangeiros a bens culturais brasileiros disponíveis no YouTube. Os "reaction" são um gênero nativo digital cuja finalidade é expor a reação do protagonista do vídeo a um objeto-pauta. O estudo adota uma abordagem qualitativa e faz uso do método da pesquisa bibliográfica, abordando temas como midiatização, cultura, plataformização e YouTube enquanto fenômeno cultural, além de apresentar reflexões fruto de observação não-participante no universo desses vídeos. Para construção de uma fundamentação teórica consistente, as discussões incluem contribuições de autores como Bhabha, Canclini, Couldry, Hepp, Hall, Hjarvard, entre outros. O estudo também ressalta a necessidade de uma abordagem crítica ao analisar essas narrativas, considerando o papel dos algoritmos na seleção e promoção de conteúdos, bem como a influência de estratégias de monetização na produção de narrativas que contemplam aspectos culturais. Os achados indicam que os vídeos funcionam como veículo de transculturalidade, o que facilita a troca e a transformação cultural entre os participantes do mundo digital.

Abstract: In the context of contemporary society, narratives that emerge and spread in digital spaces play a fundamental role in creating and transforming cultures, as well as shaping how people interpret them. In this sense, the study introduces and discusses the notion of mediatic transculturality as a reflection of the mediatized daily life, where interactions between different cultures occur in digital environments, resulting in the incorporation of characteristics from one another within the same space. The influence of both human and non-human agents in this dynamic of cultural (trans) formation on a global scale is highlighted. To illustrate this process, the study analyzes reaction videos of foreigners to Brazilian cultural assets available on YouTube. Reactions are a native digital genre aimed at showcasing the protagonist's response to a specific topic. The study adopts a qualitative approach and employs bibliographic research methods, addressing topics such as mediatization, culture, platformization, and YouTube as a cultural phenomenon. Additionally, it offers reflections based on non-participant observations within the universe of these videos. In order to build a consistent theoretical foundation, the discussions include contributions from authors such as Bhabha, Canclini, Couldry, Hepp, Hall, Hjarvard, among others. The study also emphasizes the need for a critical approach when analyzing these narratives, considering the role of algorithms in content selection and promotion, as well as the influence of monetization strategies in the production of narratives that involve cultural aspects. The findings suggest that videos serve as a vehicle for transculturality, facilitating cultural exchange and transformation among participants in the digital world.

Resumen: En la sociedad contemporánea, las narrativas que emergen y se difunden en los espacios digitales desempeñan papel fundamental en la creación y transformación de culturas, así como en la forma en que las personas las interpretan. El estudio presenta la noción de transculturalidad mediática como reflejo del cotidiano mediático, donde se producen interacciones entre diferentes culturas en los entornos digitales, lo que resulta en la incorporación de características de unas a otras en ese mismo espacio. Se destaca la influencia de agentes humanos y no humanos en esta dinámica de (trans)formación cultural a escala global. Para demostrar ese proceso, el estudio utiliza videos de reacción de extranjeros a bienes culturales brasileños disponibles en YouTube. Las reacciones son un género nativo digital cuyo propósito es exponer la reacción del protagonista del video ante un objeto o tema. El estudio adopta un enfoque cualitativo y utiliza el método bibliográfico, abordando temas como mediatización, cultura, plataformización y YouTube como fenómeno cultural. Además, presenta reflexiones basadas en observaciones no participantes en el universo de esos videos. Para construir una base teórica sólida, las discusiones incluyen contribuciones de autores como Bhabha, Canclini, Couldry, Hepp, Hall, Hjarvard, entre otros. El estudio resalta la necesidad de un enfoque crítico al analizar esas narrativas, considerando el papel de los algoritmos en la selección y promoción de contenidos, así como la influencia de las estrategias de monetización en la producción de narrativas que tratan de aspectos culturales. Los hallazgos indican que los videos funcionan como un vehículo de transculturalidad, facilitando el intercambio y la transformación cultural entre los participantes del mundo digital.

Resignifications of images produced in Mali, Kenya and India based on the semiotics of photography

Resumo Este artigo objetiva analisar os sentidos de fotografias produzidas no Mali, no Quênia e na Índia, após a sua colonização, uma vez que essas imagens possibilitam uma reflexão sobre os usos interculturais da imagem fotográfica. Para tanto, leva-se em conta dois níveis diferentes de pertinência para a consideração sobre o sentido dessas imagens, tomando como base um método de compreensão da significação visual postulado pela semiótica da fotografia. Primeiro, as imagens são abordadas como texto-enunciado, no qual são observadas as linhas de fuga que tecem em relação a uma visualidade colonial, calcada no uso da perspectiva unifocal. Tradições fotográficas locais deformam criativamente a visualidade, circunscrevendo as fotografias num âmbito desnarrativizado e desperspectivizado da superfície fotográfica e operam uma valorização da tatilidade do olhar. Em segundo lugar, consideram-se os estatutos fotográficos, os quais destroem o valor documental das imagens e as reordenam a partir de outras lógicas de produção e compreensão. Observa-se como determinados retratos de estúdio recriam uma situação social que não coloca mais o realismo no centro da mensagem visual, mas toma a fotografia como meio de imaginação de cenas e pertencimentos a locais que aproximam o sujeito fotografado de valores de modernidade. Os resultados das reflexões desenvolvidas no artigo atestam que, enquanto determinadas práticas fotográficas promovem formas de dominação do outro, podem ser observadas, alternativamente, reordenações das práticas em torno da realocação de posições subjetivas que fazem parte da construção fotográfica.

Abstract This article aims to analyze the meanings of photographs produced in Mali, Kenya, and India, after their colonization, since these images enable a reflection on the intercultural uses of photographic images. To this end, two different levels of relevance are taken into account when considering the meaning of these images, based on a method of understanding visual significance postulated by the semiotics of photography. First, the images are understood as a text-statement, in which the escape lines of these images weave in relation to a colonial visuality, based on the use of a unifocal perspective of the images. Local photographic traditions creatively deform visuality, circumscribing photographs within a de-narrativized and de-perspectivized scope of the photographic surface and valuing the tactility of the gaze. Secondly, photographic statutes are considered, which destroy the documentary value of images and reorder them based on other logics of production and understanding. It is observed how certain studio portraits recreate a social situation that no longer places realism at the center of the visual message, but takes photography as a means of imagining scenes and belonging to places that bring the photographed subject closer to modern values. The results of the reflections developed in the article attest that, while certain photographic practices promote forms of domination of others, alternatively, reordering of practices can be observed around the reallocation of subjective positions that are part of the photographic construction.

Resumen Este artículo tiene como objetivo analizar los significados de las fotografías producidas en el contexto poscolonial de Mali, Kenia e India, en la medida en que estas imágenes permiten una reflexión sobre los usos interculturales de las imágenes fotográficas. Para esto, se tienen en cuenta dos niveles diferentes de análisis a la hora de considerar el significado de estas imágenes, a partir de un método de comprensión del significado visual postulado por la semiótica de la fotografía. En primer lugar, las imágenes se entienden como un texto-enunciado, en el que se observan las otras posibilidades que estas imágenes tejen en relación con una visualidad colonial, basada en el uso de una perspectiva unifocal de las imágenes. Las tradiciones fotográficas locales deforman creativamente la visualidad, circunscribiendo las fotografías dentro de un alcance narrativo de bajo grado en la superficie fotográfica y valorando la tactilidad de la mirada. En segundo lugar, se consideran los estatutos fotográficos, que destruyen el valor documental de las imágenes, reorganizadas a partir de otras lógicas de producción y comprensión. Se observa cómo determinados retratos de estudio recrean una situación social que ya no sitúa el realismo en el centro del mensaje visual, sino que toma la fotografía como un medio para imaginar escenas y pertenencia a lugares que acercan al sujeto fotografiado a los valores modernos. Los resultados de las reflexiones desarrolladas en el artículo concluyen que, mientras ciertas prácticas fotográficas promueven formas de dominación, en otras, alternativamente, se observa el reordenamiento de prácticas en torno a imágenes capaces de reproponer las posiciones subjetivas que forman parte de la construcción fotográfica.

Intercultural communication in Base Ecclesiastical Communities (CEBs) in Mato Grosso, Brazil

Resumo A interculturalidade é um exercício que constitui a vida social e que se observa nas práticas culturais como práticas de produção de sentido nas Comunidades Eclesiais de Base (CEBs). A poética na política e a política na poética: as CEBs constituem-se nas formas culturais e comunicacionais de participação das comunidades de leigos e leigas progressistas nos interstícios da vida eclesial da Igreja Católica no Brasil e na América Latina, a partir dos anos 1960, no contexto de luta contra ditaduras. Nas contradições inerentes à formação étnica da sociedade brasileira, este estudo considera as diferenças culturais que constituem uma noção de identidade nacional. O objetivo é investigar formas de expressão nas CEBs que, entre cidadania e subjetividade, evidenciam processos de produção de sentido comunitário em meio à genérica cultura brasileira. No modelo de estudos da comunicação como cultura, considerando os rituais da comunicação e o "em comum" da vida social, o objeto construído teoricamente corresponde à dimensão comunicacional em práticas culturais nas CEBs em Mato Grosso (estado localizado na região Centro-Oeste do Brasil). O recorte é sobre duas práticas culturais: Celebração Martirial (em São Félix do Araguaia, Nordeste do estado) e Reunião Ampliada na comunidade Deus Pai (na capital Cuiabá). A pesquisa, entre 2016 e 2022, foi operacionalizada pela etnografia multissituada e autoetnografia (produção de dados), com auxílio da descrição densa (interpretação). Entre os principais achados, a prática cultural nas CEBs refere-se a uma série de ações em um complexo universo simbólico, permeado por religiosidade, ativismo social, atualização sociorreligiosa, holismo e senso lúdico.

Abstract In the contradictions inherent in the ethnic formation of Brazilian society, this study considers the cultural differences that constitute an idea of national identity. The aim is to examine forms of expression in grassroots church communities (CEBs, as per their initials in Portuguese), which highlight shared-meaning production in the midst of generic Brazilian culture -halfway between citizenship and subjectivity. In the study model of communication as culture, considering the rituals of communication and the "common" of social life, the theoretically constructed object corresponds to the communicative dimension in cultural practices in CEBs in Mato Grosso (state located in the Centre-West region of Brazil). The focus is on two cultural practices: Martirial Celebration (in São Félix do Araguaia, northeast of the state) and Expanded Meeting in the Deus Pai community (in the capital Cuiabá). The research, between 2016 and 2022, was operationalised through multi-sited ethnography and autoethnography (data production), with the help of dense description (interpretation). Among the main findings, cultural practice in CEBs refers to a set of actions in a complex symbolic universe, permeated by religiosity, social activism, socio-religious updating, holism and a playful sense.

Resumen La interculturalidad es un ejercicio que constituye la vida social y que se observa en las prácticas culturales como prácticas de producción de significado en las Comunidades Eclesiásticas de Base (CEB). Poética en política y política en poética: las CEB constituyen las formas culturales y comunicativas de participación de comunidades laicas progresistas en los intersticios de la vida eclesiástica de la Iglesia Católica en Brasil y América Latina desde los años 1960, en el contexto de la lucha contra las dictaduras. En las contradicciones inherentes a la formación étnica de la sociedad brasileña, este estudio considera las diferencias culturales que constituyen una idea de identidad nacional. El objetivo es investigar las formas de expresión en las CEB que, entre ciudadanía y subjetividad, resaltan los procesos de producción de significado comunitario en medio de la cultura genérica brasileña. En el modelo de estudio de la comunicación como cultura, considerando los rituales de comunicación y lo «común» de la vida social, el objeto teóricamente construido corresponde a la dimensión comunicativa de las prácticas culturales en las CEB de Mato Grosso (estado ubicado en la región centro-oeste de Brasil). Se centra la atención en dos prácticas culturales: la Celebración Martirial (en São Félix do Araguaia, en el noreste del estado) y el Encuentro Ampliado en la comunidad Deus Pai (en la capital, Cuiabá). La investigación, llevada a cabo entre 2016 y 2022 se realizó mediante etnografía y autoetnografía multilocalizada (producción de datos), con la ayuda de una descripción densa (interpretación). Entre los principales hallazgos, encontramos que las prácticas en las CEB se refieren a una serie de acciones en un universo simbólico complejo, permeado por la religiosidad, el activismo social, la actualización socio-religiosa, el holismo y el sentido lúdico.

Communication and Interculturality in Water Governance in Brazil

Resumo A eficiência da própria gestão pública depende do compartilhamento de significados que favoreçam sinergias ao invés de embates, e engajamento ao invés de paralisia. Entre as várias áreas de política pública, a sustentabilidade ambiental, em particular, pode tornar-se ainda mais dependente de conceitos e práticas de comunicação intercultural que facilitem o relacionamento entre setores sociais com compreensões diferentes. Em países como o Brasil, nos quais a governança das águas inclui processos deliberativos abertos à participação da sociedade, tal relacionamento ocorre nos comitês de bacia hidrográfica, que se mostram como espaços interculturais. Neles, na negociação de interesses e finalidades entre agentes sociais diversos, ocorrem a formação e a disputa de visões acerca do uso e gerenciamento da água. Nossa pesquisa examinou as relações intersubjetivas construídas em um comitê de bacia hidrográfica de particular importância para o Estado de São Paulo, Brasil. Nosso objetivo foi investigar, com a metodologia de entrevista semiestruturada, de que modo os relacionamentos interculturais entre os agentes sociais em um comitê específico influenciaram sua capacidade de tomada de decisão. Foram aplicadas quinze entrevistas com membros dos três segmentos do comitê (funcionários do Estado, prefeitos e sociedade civil), e sua análise, por meio da técnica de estudo de caso, permitiu sugerir oportunidades de aperfeiçoamento do processo deliberativo nos comitês. Os resultados sugerem que as oportunidades de aperfeiçoamento da capacidade decisória dos comitês vêm inclusive do fortalecimento de sua autoridade prática por meio de estratégias de valorização e reconhecimento da interculturalidade entre seus integrantes.

Abstract Efficient public administration relies on shared views favoring synergies instead of clashes and engagement instead of paralysis. Among the various areas of public policy, environmental sustainability, in particular, can be even more reliant on intercultural communication concepts and practices so that the relationship between social sectors with different perspectives is facilitated. In countries such as Brazil, where water governance includes deliberative processes open to the participation of the whole society, such a relationship is seen in river basin committees as intercultural spaces. In those spaces, when negotiating diverse social agents' interests and aims, different visions regarding water use and management are changed and challenged. This research work examined the intersubjective relationships built at a river basin committee of special importance for the state of São Paulo, Brazil. Our goal was to investigate, following a semi-structured interview methodology, how intercultural relationships between social agents in a specific committee influenced their decision-making ability. Fifteen interviews were carried out with members of the three sectors of the committee (State officials, mayors, and civil society). The analysis allowed us to suggest opportunities to improve the committee's deliberative process through the case study technique. Findings suggest that the opportunities to improve committee decision-making ability lie in strengthening their practical authority through intercultural valorization and recognition approaches among their members.

Resumen La eficiencia de la gestión pública depende de significados compartidos que favorezcan sinergias en lugar de enfrentamientos, y participación activa en lugar de parálisis. Entre las áreas de política pública, la sostenibilidad ambiental, en particular, puede depender aún más de conceptos y prácticas de comunicación intercultural que faciliten la relación entre sectores con diferentes visiones. En Brasil, la gobernanza de las aguas incluye procesos deliberativos abiertos a la participación de la sociedad; tal relación ocurre con los comités de cuencas hidrográficas, que se revelan como espacios interculturales. En ellos, en la negociación de intereses y objetivos entre agentes sociales diversos, se presenta la formación y conflicto de las concepciones acerca del uso y manejo del agua. Nuestra investigación examinó las relaciones intersubjetivas construidas en un comité de cuenca hidrográfica de particular importancia para el estado de São Paulo, en Brasil. Nuestra investigación buscó analizar, siguiendo una metodología de entrevista semiestructurada, de qué modo las relaciones interculturales entre agentes sociales en un comité influyeron en su capacidad de toma de decisiones. Se realizaron quince entrevistas a miembros de los tres estamentos del comité (funcionarios del Estado, alcaldes y sociedad civil), y su análisis, a través de la técnica del estudio de caso, permitió plantear oportunidades para mejorar el proceso deliberativo en los comités. Los resultados indican que las oportunidades de realización de la capacidad de decisión de los comités incluyen el fortalecimiento de su autoridad práctica por medio de estrategias de valorización y reconocimiento de la interculturalidad entre sus integrantes.