La Palabra

EDITORIAL

**Ver después del final: Promesas naturales de Oliverio Coelho**

Resumen Promesas naturales es el tercer episodio de una trilogía que Oliverio Coelho publica entre 2003 y 2006. De la misma manera que Los invertebrables y Borneo, para la construcción de lo que se propone como futuro, el último avatar de la saga tensiona el tiempo de la inmanencia de las crisis con un horizonte de final radical que lo pone en jaque. En el contexto más amplio de una investigación en torno a los imaginarios para después del final en la narrativa argentina reciente, el presente trabajo aborda la manera particular en que, a partir de esa tensión, Promesas naturales estratifica las temporalidades. Para dar cuenta de esa singularidad se analizan los modos de articulación de la visión, de la mutación biológica, de los mecanismos de control del Estado y de los límites territoriales.

Abstract Promesas naturales is the third episode of a trilogy published by Oliverio Coelho between 2003 and 2006. As with the first two episodes, Los invertebrables and Borneo, the saga's last avatar constructs the future by tensing the immanent time of crises against a horizon of radical end that question it. In the broader context of research on post-apocalyptic imaginaries in recent Argentinian narrative, the present work analyzes the particular way in which, Promesas naturales stratifies temporalities, based on that tension. In order to account for this singularity we examine the modes of articulation of vision, biological mutation, State control mechanisms and territorial limits.

Résumé Promesas naturales est le troisième épisode de la trilogie publiée par Oliverio Coelho entre 2003 et 2006. Tel que dans Los invertebrales [Les invertébrés] et Borneo [Bornéo], pour ce qui est de la construction du futur, le dernier ouvrage de la saga met en tension le temps de l'immanence des crises en proposant un horizon final radical menant à l'échec. Dans le contexte plus large d'une recherche autour des imaginaires post-apocalyptiques dans la littérature argentine récente, nous questionnons, de manière spéciique, dans le présent travail, en quoi, à partir de la mise en tension que nous venons d'évoquer, Promesas naturales, stratiie les temporalités. Ain de rendre compte de cette singularité nous analysons comment s'articulent la vision, la mutation biologique, les mécanismes de contrôle de l'Etat et les limites territoriales.

**Ciencia subatómica de la palabra en Quânticos da Incerteza de André Carneiro**

Resumen En el poemario Quânticos da Incerteza (2007), el escritor (pintor, fotógrafo y cineasta) André Carneiro pone en juego el universo conceptual de la mecánica cuántica (fundamentalmente el principio de incertidumbre de Werner Heisenberg) para apuntalar las inflexiones reflexivas en torno a los usos y estatuto de la palabra. Carneiro, quien fuese además el indiscutible decano de la ciencia ficción brasilera, reúne y articula en este texto las concepciones de dos órdenes simbólicos escindidos a partir del Siglo de las Luces: la ciencia y la poesía.

Abstract In the poetry book Quânticos da Incerteza (2007) the writer (painter, photographer and film-maker) André Carneiro brings the conceptual universe of quantum mechanics into play (Heisenberg's indeterminacy principle, fundamentally) in order to point out reflective inflections on the uses and status of the word. In this text, Carneiro, the undeniable dean of Brazilian science fiction, brings together and articulates the conceptions of two symbolic orders that have been divided since the Age of Enlightenment: science and poetry.

Résumé Dans le recueil de poèmes Quânticos da Incerteza (2007), l'écrivain (également peintre, photographe et cinéaste), André Carneiro utilise l'univers conceptuel de la mécanique quantique (et plus précisément le principe d'incertitude de Werner Heisenberg) pour mettre en avant une réflexion autour de l'utilisation et du statut des mots. Alors que depuis le siècle des Lumières, science et poésie étaient deux conceptions symboliques distinctes, Carneiro, précurseur de la science-fiction brésilienne, les réunit et les articule dans ce texte.

El cine y la Literatura de los años 50 en Brasil y en España: contribuciones del neorrealismo y de la ficción especulativa

Resumo O presente estudo tem como objetivo discorrer acerca da produção cinematográfica no Brasil e na Espanha, durante os anos 1950, levando em consideração as mudanças socioculturais ocorridas no cenário mundial, no período pós-1945. Busca-se mostrar como o cinema dos países em questão foi influenciado pelos avanços tecno-científico e pelas tendências literárias advindas a partir do processo de desenvolvimento tecnológico. Baseado em apontamentos de pesquisadores do cinema brasileiro e espanhol, verificam-se significativas similaridades nos cenários cinematográficos desses países, haja vista que foram influenciados pelas mesmas correntes ideológicas e de produção. Os resultados apontam para uma importante influência da estética neorrealista italiana em ambos os países, bem como para uma significativa contribuição dos gêneros especulativos literários para a obtenção de uma linguagem esteticamente mais realista e atraente.

Resumen El presente estudio tiene como objetivo discurrir acerca de la producción cinematográfica en Brasil y España, durante los años 1950, teniendo en cuenta los cambios socioculturales ocurridos en el escenario mundial, en el período post-1945. Se busca mostrar cómo el cine de los países en cuestión fue influenciado por los avances tecnocientífico y por las tendencias literarias surgidas a partir del proceso de desarrollo tecnológico. Basado en apuntes de investigadores del cine brasileño y español, se verifican significativas similitudes en los escenarios cinematográficos de esos países, visto que fueron influenciados por las mismas corrientes ideológicas y de producción. Los resultados apuntan a una importante influencia de la estética neorrealista italiana en ambos países, así como para una significativa contribución de los géneros especulativos literarios para la obtención de un lenguaje estéticamente más realista y atractivo.

Abstract The present study aims at discussing the cinematographic production of the 1950s in Brazil and in Spain, taking into account social and cultural changes in the world after 1945. It seeks to show how the cinema of these countries was influenced by techno-scientific advances and literary tendencies arising from the process of technological development. Based on the notes of Brazilian and Spanish cinema researchers, it is possible to say that there are significant similarities in the cinematographic scenarios of these countries, as they were influenced by the same ideological and production tendencies. The results point to an important influence of Italian neorealist aesthetics in both countries, as well as to a significant contribution from literary speculative genres, in order to obtain an aesthetically more realistic and attractive language.

Résumé La présente étude a pour objectif d'évoquer la production cinématographique dans le Brésil et l'Espagne des années 1950, en prenant en compte les changements socioculturels ayant eu lieu au niveau mondial durant cette période post-1945. Nous souhaitons montrer comment le cinéma, dans les pays précédemment cités, a été influencé par les avancées technico-scientifiques et par les tendances littéraires apparues à partir du processus de développement technologique de l'époque. En nous basant sur les notes de spécialistes du cinéma brésilien et espagnol, nous nous penchons sur les similitudes significatives qu'il existe entre ces deux environnements cinématographiques. Pour cela, nous partons de l'hypothèse selon laquelle le Brésil et l'Espagne ont été influencés par les mêmes courants idéologiques et de production. Les résultats confirment alors la grande influence de l'esthétique néoréaliste italienne dans les deux pays ainsi que l'importante contribution de la fiction spéculative dans la mise en place d'un langage esthétiquement plus réaliste et attrayant.

Duplicidad en la narrativa fantástica posmoderna

Resumen El doble es una de las estructuras privilegiadas dentro de los relatos de orientación fantástica y, por ello, se relaciona con las teorías de lo fantástico, no solo en el sentido de la articulación conceptual, sino que hereda las mismas problemáticas de contexto y de diseminación de categorías. Así, el artículo aborda al doble como parte del estudio sobre la literatura fantástica en el marco de las narrativas de la posmodernidad. Para ello, se retomarán los siguientes ejes: las concepciones múltiples de lo fantástico dadas desde mediados del siglo XX, el paso de la representación moderna a la posmoderna, coincidencia entre la narrativa posmoderna y la representación del doble, la convergencia de duplicidades, el doble social, el doble y las relaciones de género, para culminar con dos apartados sobre la ineficacia de la representación binaria y la deformación de los dobles literarios desde lo paródico y la inestabilidad ontológica.

Abstract The double is one of the predominant structures in fantastic orientation narratives. Not only is it related to theories of the fantastic in its conceptual articulation; it also inherits the same problems of context and dissemination of categories. This article approaches the double as part of a study on fantastic literature in the context of postmodern narratives. For this, the following axes will be considered: multiple conceptions of the fantastic given since the mid-twentieth century; the transition from modern to postmodern representation; the coincidence between postmodern narrative and representation of the double; the convergence of duplicities; the social double; the double and gender relations, the inefficiency of binary representation, and the deformation of literary doubles in parody and ontological instability.

Résumé Le double est une des structures privilégiées dans les récits à caractère fantastique. Ainsi, nous mettons ce dernier en lien avec les théories du fantastique, non seulement dans un sens conceptuel, mais aussi parce qu'il soulève les mêmes problématiques liées au contexte et à la prolifération de catégories. De fait, dans cet article nous abordons le double comme faisant partie de l'étude de la littérature fantastique dans le cadre des littératures postmodernes. Pour cela, nous nous basons sur les axes suivants: les multiples conceptions du fantastique survenues à partir du milieu de XXIème siècle; le passage d'une représentation moderne à une représentation postmoderne; les correspondances entre la littérature postmoderne et la représentation du double; la convergence des duplicités; le double social; le double et les rapports de genre. Nous finalisons l'article avec deux apartés: le premier sur l'inefficacité de la représentation binaire et le deuxième sur la déformation des doubles littéraires à travers la parodie et l'instabilité ontologique.

**Disidencia de sexo-género e identidad política en Kleinstadtnovelle, de Ronald Schernikau**

Resumen Kleinstadtnovelle, de Ronald Schernikau, se publica en 1980, año bisagra entre la década de la Schulewebegung en Alemania y una creciente normalización transnacional de lo gay, que dará como resultado en Estados Unidos la perspectiva de los Estudios y la militancia queer. Este artículo realiza un recorrido por los movimientos de liberación gay-lésbica de la década del setenta en Alemania, para luego analizar cómo en el texto literario de Schernikau se puede ver que a comienzos de los ochenta ya comenzaban a operarse nuevos regímenes de producción e inteligibilidad de lo humano. Dentro de estos nuevos regímenes, parece seguir operando la lógica de la vergüenza y la discreción, así como la normalización de la homosexualidad siguiendo los parámetros de la vida normal heterosexual. Se trata de una época en donde ya la sexualidad comienza a ser tema de debate en los medios de comunicación y, con ello, se convierten estos en un nuevo saber/poder. En este contexto, la identidad se vuelve una fuerte arma de lucha política.

Abstract Kleinstadtnovelle, by Ronald Schernikau, was published in 1980, a turning point year between the Schulewebegung decade in Germany and a growing transnational normalization of gayness that would have as a result the perspective of Queer Studies and queer militancy in the United States. This article discusses the gay-lesbian liberation movements of the 1970s decade in Germany, in order to analyze how, in Schernikau's literary text, it can be seen that, new systems for the production and intelligibility of humanness were starting to opérate at the beginning of the 1980s. Within these new systems, the logic of shame and discretion seems still to be at work, together with the normalization of homosexuality, following the parameters of normal heterosexual life. This was a time when sexuality was starting to be an issue for debate in the media, which became a new type of power/knowledge for this reason. In this context, identity became a strong weapon of political struggle.

Résumé Kleinstadtnovelle de Ronald Schernikau est publié en 1980, une année charnière entre la décennie de la Schulewebegung en Allemagne et la croissante normalisation transnationale du milieu gay. C'est d'ailleurs à partir de cette période que les études et le militantisme queer voient le jour aux Etats-Unis. Dans cet article, nous réalisons un parcours parmi les mouvements de libération lesbiens et gays des années soixante-dix en Allemagne. Ensuite, nous analysons comment le texte littéraire de Schernikau, donne à voir la mise en place de nouveaux systèmes de production et d'intelligibilité de l'humain au début des années quatre-vingt. Parmi ces nouveaux systèmes, les logiques de honte et de discrétion persistent. Quant à la normalisation de l'homosexualité, elle semble passer par l'adoption de paramètres hétéro-sexuellement normés. Il s'agit d'une époque où la sexualité commence à devenir un sujet de débat dans les médias. Ces derniers deviennent alors une nouvelle source de savoir et de pouvoir. Dans ce contexte, l'identité se transforme en une puissante arme de lutte politique.

La literatura como Historia alternativa de las mujeres rurales andaluzas: el caso de Hijas de un sueño

Resumen En noviembre de 2017, vio la luz Hijas de un sueño, mi primera colección de relatos donde abro las puertas de Candiles, un pueblo imaginario ubicado en algún lugar de Andalucía oriental, cuyas protagonistas son mujeres rurales que buscan salir de su anonimato y dejar huella en una Historia alternativa. El reto de este estudio es posicionarme como académico y crítico literario feminista, para demostrar que mi localización en el Sur peninsular no está exenta de carga ideológica, tal y como se refleja en mi creación literaria. Mientras que defiendo cierta especificidad sociocultural para Candiles, la transcendencia universal de sus límites geográficos aboga finalmente por un antiesencialismo regionalista, étnico, sexual y de clase, para dibujar personajes complejos y empoderados. Partiendo de conceptos como «hegemonía», «sentido común» o «ideología», coincido con Ania Loomba en la posibilidad de explorar un espacio de subversión dentro de la ideología dominante y esgrimo su redefinición del colonialismo ligada a nacionalismos trasnochados, y existente incluso entre los países occidentales o dentro de una misma nación. Entiendo mi escritura, pues, como un reflejo de la subalternidad del Sur español. Mi caso de estudio será el relato «Doce mariposas», donde invento una leyenda para Candiles, vagamente ubicada en el siglo XIX. La subalternidad andaluza por cuestiones geográficas e históricas, el esencialismo biológico de la «literatura femenina» y la violencia de género ligada al uso estratégico de la leyenda, el cuento de hadas y el palimpsesto, conducirán a la propuesta de una Historia alternativa para las mujeres andaluzas más allá de la falsa objetividad histórica del patriarcado.

Abstract My first short story collection, Hijas de un sueño [Daughters of the Dream] was published in November 2017. In this book I open the doors of Candiles, an imaginary rural town located somewhere in Eastern Andalusia. Its protagonists are rural women who seek to step out of their anonymity and leave their imprint on an alternative History. The challenge of this study is to position myself as a feminist literary critic, so as to prove that my location in the South of Spain is not free of ideology, as reflected in my creative writing. While I demand a socio-cultural specificity for Candiles, the universal transcendence of its geographical limits ultimately takes a stance for a regionalist, ethnic, sexual and class anti-essential-ism that allows me to create complex and empowered characters. Taking concepts such as 'hegemony,' 'common sense,' or 'ideology' as a starting point, I agree with Ania Loomba that there is a possibility to explore a subversive space within the dominant ideology, and I adhere to her redefinition of colonialism, linked to outdated nationalisms, existing even among Western countries or inside the regions of the same country. I thus understand my writing as a reflection of Southern subalternity. My case study will be the short story 'Twelve butterflies' ('Doce mariposas'), where I make up a legend for Candiles, vaguely located in the 19th century. The geographical and historical subalternity of Andalusia, biological essen-tialism in 'feminine literature', and gender violence as linked to the strategic use of legends, fairy tales and palimpsest, will lead to the proposal of an alternative History for Andalusian women beyond the false historical objectivity of patriarchy.

Résumé En novembre 2017, Hijas de un sueño, mon premier recueil de nouvelles a vu le jour. J'y ouvre les portes de Candiles, un village imaginaire situé dans la région de Grenade. Les protagonistes sont des femmes rurales, qui cherchent à sortir de l'anonymat et qui veulent laisser leur empreinte dans l'Histoire "alternative". Le défi de cet article est de me positionner en tant que chercheur et critique littéraire féministe pour démontrer que le fait de venir du Sud de la péninsule ibérique implique une charge idéologique qui se reflète dans ma création littéraire. Alors que je défends une certaine spécificité socio-culturelle pour Candiles, la transcendance universelle de ses limites géographiques plaide en faveur d'un anti-essentialisme régionaliste, ethnique, sexuel et classiste perceptible au travers de personnages complexes et émancipés. En partant de concepts tels que "l'hégémonie", le "bon sens" ou "l'idéologie", je rejoins Ania Loomba qui considère la possibilité d'explorer un espace de subversion au sein d'une idéologie dominante. Dans ce sens, je reprends sa redéfinition du colonialisme liée aux nationalismes dépassés mais encore vifs dans les pays occidentaux ou dans une même nation. J'envisage ainsi mon écriture comme le reflet de la subordination du Sud espagnol, qui cherche à rendre visible des voix marginalisées. Mon étude se centrera sur la nouvelle "Doce mariposas" [Douze papillons] dans laquelle j'invente une légende pour Candiles, dont je situe l'origine à peu près au XIXème siècle. La subordination andalouse pour des raisons historiques et géographiques, l'essentialisme biologique de la "littérature féminine" et la violence de genre liée à une utilisation stratégique de la légende, le conte de fée ainsi que le palimpseste, génèrent une histoire alternative pour les femmes andalouses au-delà de la fausse réalité objective du patriarcat.

La animación a la lectura como estrategia pedagógica para la formación de la competencia literaria en la escuela secundaria

Resumen Alrededor de la didáctica de la literatura, se ha formado una constante interrogante en los ámbitos literario y educativo: ¿es posible enseñar a leer literatura a los adolescentes? La pedagogía de la literatura es un campo que ha sido abordado por expertos que se han ocupado del proceso de lectura literaria en la población en cuestión. De acuerdo con lo anterior, en este artículo se hace una reflexión en torno a la educación literaria y, asimismo, se ofrecen posibles respuestas con respecto a un tema de gran importancia en la escuela por medio de la teoría de la recepción, la cual parece ser la más adecuada en la enseñanza de la literatura, al otorgarle prelación a la experiencia estética del lector con el texto literario.

Abstract A continuous unanswered question has been asked in the literary and educational fields around literature didactics. Is it possible to teach how to read literature to teenagers? Literature teaching is a field that has been broached by experts who have worked with the mentioned population in the literary reading. According to this, the purpose of this article is to make a brief reflection around literary education, besides, its aim is to offer feasible answers in relation to an important subject in the school through the reception theory, which, it seems to be, the most suitable one in literature teaching, as it gives preference to the aesthetic experience of the reader with the literary text.

Résumé Dans les milieux littéraire et éducatif et, plus particulièrement, en didactique, la possibilité d'enseigner la littérature à des adolescents est une problématique récurrente. Certains spécialistes ont d'ailleurs étudié le processus de lecture littéraire chez le public cité plus haut. Cet article propose ainsi une réflexion autour de l'éducation littéraire et tente de proposer d'éventuelles réponses à cette question de premier plan. Pour cela, nous utilisons la théorie de la réception. Il semble, en effet, que cette dernière soit la plus adaptée pour se pencher sur des interrogations liées à l'enseignement de la littérature parce qu'elle met en avant l'expérience esthétique du lecteur par rapport au texte littéraire.

Poesía inédita de Andrea Cote

Conversación sostenida con Andrea Cote