Palabra Clave

Investigación en comunicación para un mundo en transformación

Corporate Storytelling: A Critical Review of Research Approaches and Methods in Scholarly Literature from 2011 to 2020

Resumen Los académicos de diferentes campos del conocimiento están de acuerdo en que el storytelling ha ganado especial relevancia en el contexto actual. Esto resulta evidente en la comunicación corporativa, donde se ha instaurado ya el término de storytelling corporativo, para hacer referencia a las historias que las empresas cuentan a sus diferentes grupos de interés (stakeholders). En este campo, se han encontrado diversas investigaciones académicas que desde diferentes enfoques y con distintas metodologías tratan de dar luces sobre la naturaleza, los alcances y las limitaciones del storytelling en el mundo de la empresa. Esta investigación presenta una revisión crítica de esta literatura académica y destaca que la ausencia de unidad conceptual y de aproximaciones metodológicas validadas por la comunidad científica han hecho del storytelling un tópico del que se escribe mucho, aunque sin ofrecer un conocimiento articulado o soluciones prácticas para su aplicación en el desarrollo de la estrategia de comunicación de la empresa.

Abstract Scholars from different fields of knowledge agree that storytelling has gained particular relevance in the current context, as noted in Corporate Communication. The term “corporate storytelling” has already been coined to refer to the stories that companies tell their stakeholders. We have found several studies that try to shed light on the nature, scope, and limitations of storytelling in the corporate world from different approaches and methods. This research presents a critical review of this literature. It highlights that the absence of conceptual unity and methodological approaches validated by the scientific community has made storytelling a topic about which much has been written without offering articulated knowledge or practical solutions for its application to develop a company’s communication strategy.

Resumo Os acadêmicos de diferentes campos do conhecimento estão de acordo com que o storytelling vem ganhando especial relevância no contexto atual. Isso resulta evidente na comunicação corporativa, em que vem se instaurando já a expressão “storytelling corporativo”, para fazer referência às histórias que as empresas contam a seus diferentes grupos de interesse (stakeholders). Nesse campo, são encontradas diversas pesquisas acadêmicas que, sob diferentes abordagens e com diversas metodologias, tentam trazer clareza sobre a natureza, escopo e limitações do storytelling no mundo da empresa. Esta pesquisa apresenta uma revisão crítica dessa literatura acadêmica e destaca que a ausência de unidade conceitual e de abordagens metodológicas validadas pela comunidade científica vem fazendo do storytelling um tópico do qual se escreve muito, embora sem oferecer um conhecimento articulado ou soluções práticas para sua aplicação no desenvolvimento da estratégia de comunicação da empresa.

Políticas de diversidad cultural en el sector audiovisual de América Latina: posibilidades e incertidumbres en la era de las plataformas de streaming

Resumen Los servicios de las plataformas digitales audiovisuales en directo (streaming) de grandes operadores como Netflix se han consolidado en el contexto de la pandemia de covid 19 en América Latina. Este escenario genera una serie de procesos desiguales e inequitativos en las dimensiones de producción, distribución y consumo audiovisual, por lo que la intención de este trabajo es reivindicar, recuperar e incentivar la discusión sobre el establecimiento de políticas audiovisuales basadas en los preceptos de la diversidad cultural, para proteger las cinematografías latinoamericanas y regular las condiciones del poder corporativo, económico y comercial de aquellas empresas que dominan los mercados a nivel mundial. La estrategia de análisis se basó en una revisión documental y estadística que describe cómo el cine latinoamericano presenta una serie de asimetrías que permanecen y continúan desde la etapa analógica y se incrementan en un contexto digital. Las líneas de trabajo propuestas para el establecimiento de estrategias políticas de diversidad cultural en América Latina, que surgen como resultado de este análisis, se fundamentan en 10 ejes para elaborar una propuesta de políticas públicas para la diversidad cultural en el sector audiovisual latinoamericano.

Abstract The live streaming platforms of large operators such as Netflix have become established amidst the COVID-19 pandemic in Latin America. This scenario gives rise to unequal and inequitable processes in audiovisual production, distribution, and consumption. This paper intends to vindicate, recover, and encourage the discussion on audiovisual policy-making based on cultural diversity precepts to protect Latin American cinematographies and regulate the corporate, economic, and commercial power conditions of those companies that dominate the markets worldwide. The analysis strategy was based on a documentary and statistical review that describes how Latin American cinema shows a series of asymmetries, which remain in the analog stage and increase in a digital context. The lines of work proposed from this analysis are based on ten pivotal points to establish public policies for cultural diversity in the Latin American audiovisual sector.

Resumo Os serviços das plataformas digitais de conteúdo audiovisual em tempo real (streaming), de grandes operadoras como a Netflix, foram consolidados na América Latina no contexto da pandemia ocasionada pela covid-19. Esse cenário gera uma série de processos desiguais e injustos nas dimensões da produção, distribuição e consumo audiovisuais; nesse contexto, o objetivo deste trabalho é reivindicar, recuperar e incentivar a discussão sobre o estabelecimento de políticas audiovisuais baseadas nos princípios da diversidade cultural para proteger a cinematografia latino-americana e regularizar as condições do poder corporativo, econômico e comercial das empresas que dominam os mercados em todo o mundo. A estratégia de análise foi baseada em uma revisão documental e estatística que descreve como o cinema latino-americano apresenta assimetrias que permanecem e continuam desde o estágio analógico e vêm aumentando em um contexto digital. As linhas de trabalho propostas para o estabelecimento de estratégias políticas para a diversidade cultural na América Latina, que surgem como resultado dessa análise, baseiam-se em 10 eixos para elaborar uma proposta de políticas públicas para a diversidade cultural no setor audiovisual latino-americano.

Environment or Galaxy: The Quotations from Ortega y Gasset that McLuhan used in War and Peace

Resumen McLuhan cita History as a System, and other essays toward a philosophy of history y Man and People de Ortega y Gasset en dos pasajes de War and Peace in the Global Village, seis años después de publicar The Gutenberg galaxy y cuatro tras Understarding media. Estas lecturas coinciden con el abandono de la expresión galaxy sustituida por environment. A partir de estas constataciones, examinamos por vez primera las citas de McLuhan a Ortega y su relación con la sustitución mencionada utilizando como método el cotejo de las obras leídas en inglés por McLuhan con los textos originales de Ortega y mostramos que hay una relación interna entre el uso de environment y el concepto orteguiano de circunstancia, no advertida por los estudiosos, lo que indica que McLuhan hizo tácitamente suyas ideas centrales de la filosofía orteguiana.

Abstract McLuhan cites Ortega y Gasset’s works, including History as a System and Other Essays Toward a Philosophy of History and Man and People, in two passages from War and Peace in the Global Village, six years after publishing The Gutenberg Galaxy and four years after Understanding Media. These readings coincide with the abandonment of the expression “galaxy,” which he replaced with “environment.” Based on these findings, we have examined McLuhan’s citations of Ortega and their relation to the replacement of “galaxy” for “environment” for the first time. Using a method of direct collation of the Ortega’s works that McLuhan read in English with the original texts written by Ortega, this study aims to show a relationship between the use of the term “environment” by McLuhan and Ortega’s concept of “circumstance,” which has gone unnoticed by specialists. McLuhan tacitly endorsed some of the main ideas of Orteguian philosophy.

Resumo McLuhan cita History as a System, and Other Essays Toward a Philosophy of History y Man and People de Ortega y Gasset em duas passagens de War and Peace in the Global Village, seis anos depois de publicar The Gutenberg Galaxy e quatro anos depois de Understarding Media. Essas leituras coincidem com a substituição da expressão “galaxy” pela “environment”. A partir disso, examinamos pela primeira vez as citações de Ortega y Gasset por McLuhan e sua relação com a substituição mencionada, com a utilização da comparação das obras lidas em inglês por McLuhan com os textos originais de Ortega y Gasset; além disso, mostramos que há uma relação entre o uso de environment e o conceito orteguiano de circunstância, não percebida pelos estudiosos, o que indica que McLuhan tornou ideias centrais da filosofia de Ortega y Gasset tacitamente suas.

Are You Hooked to the ‘Gram’? Exploring the Correlation between Loneliness, the Fear of Missing Out, and Instagram Usage among Young Indians

Abstract The amount of time spent on Instagram by young people in India has grown exponentially. This social media platform is a sea of visuals that reflect the activities people are engaging in. The constant viewing of other people’s lives can lead to a feeling of dissatisfaction about one’s own life. The Fear of Missing Out (FoMO) emerges when an individual who is unable to participate in or engage with the activities of others, experiences feelings of loneliness and isolation. This study aims to examine the association between the time spent on Instagram and its effect on FoMO and Loneliness. The study sample consisted of 401 participants, primarily 18-24 years old, collected via convenience sampling methods. The single item Fear of Missing Out short form (FoMOsf) and the three-item Loneliness scale were administered to participants to measure FoMO and loneliness, respectively. Descriptive and inferential statistics were used to analyze the data. A one-way analysis of variance was computed between the time one spends on Instagram and the variables of FoMO and loneliness. The analysis uncovered a statistically significant difference between the increasing amount of time spent on Instagram, that is, less than one hour, 1-2 hours, and three or more hours for FoMO [F (2,398) = 17.92, p < 0.05] and loneliness [F (2,398) = 3.57, p ≤ 0.029]. Therefore, more time spent on Instagram results in individuals experiencing significantly greater levels of FoMO and loneliness.

Resumen La cantidad de tiempo que los jóvenes de la India pasan en Instagram ha crecido de manera exponencial. Esta plataforma de redes sociales es un mar de imágenes que reflejan las actividades que realizan las personas, pero la visualización constante de la vida de otras personas puede generar un sentimiento de insatisfacción con respecto a la propia vida. El miedo a perderse de algo (FoMO, por sus siglas en inglés) surge cuando una persona que no puede participar o comprometerse con las actividades de los demás experimenta sentimientos de soledad y aislamiento. El presente estudio tiene como objetivo examinar la asociación entre el tiempo dedicado a Instagram y su efecto en el FoMO y la soledad. La muestra del estudio consta de 401 participantes, principalmente entre los 18 y 24 años de edad, involucrados mediante métodos de muestreo por conveniencia. Se aplicó a los participantes el formulario abreviado del FoMO de un solo ítem (FoMOsf) y la escala de soledad de tres ítems para medir el FoMO y la soledad, respectivamente. Se utilizó estadística descriptiva e inferencial para analizar los datos y se realizó un análisis de varianza de una vía entre el tiempo que uno pasa en Instagram y las variables FoMO y soledad. En el análisis, se descubrió una diferencia estadísticamente significativa entre el aumento de la cantidad de tiempo dedicado a Instagram, es decir, menos de una hora, 1 a 2 horas y tres o más horas para el FoMO [F (2398) = 17,92, p < 0,05] y la soledad [F (2.398) = 3,57, p ≤ 0,029]. Por lo tanto, pasar más tiempo en Instagram hace que las personas experimenten niveles significativamente mayores de FoMO y soledad.

Resumo A quantidade de tempo que os jovens da Índia passam no Instagram vem crescendo de maneira exponencial. Essa plataforma de redes sociais é um mar de imagens que refletem as atividades que as pessoas realizam, mas a visualização constante da vida de outras pessoas pode gerar um sentimento de insatisfação a respeito da própria vida. O medo de ficar de fora (FoMO, por sua sigla em inglês) surge quando uma pessoa que não pode participar ou se comprometer com as atividades dos demais experimenta sentimentos de solidão e isolamento. Este estudo tem o objetivo de analisar a associação entre o tempo dedicado ao Instagram e seu efeito no FoMO e na solidão. A amostra do estudo consta de 401 participantes, principalmente entre 18 e 24 anos de idade, envolvidos mediante métodos de amostragem de conveniência. Foi aplicado aos participantes o questionário abreviado do medo de ficar de fora de um só item (FoMOsf) e o inventário de solidão de três itens para avaliar o FoMO e a solidão, respectivamente. Foi utilizada estatística descritiva e inferencial para analisar os dados e foi realizada uma análise de variância de uma via entre o tempo gasto no Instagram e as variáveis FoMO e solidão. Na análise, foi constatada uma diferença estatisticamente significativa no aumento da quantidade de tempo dedicado ao Instagram, isto é, menos de uma hora, de 1 a 2 horas e 3 horas ou mais para o FoMO [F (2398) = 17,92, p < 0,05] e a solidão [F (2.398) = 3,57, p ≤ 0,029]. Portanto, passar mais tempo no Instagram faz com que as pessoas experimentem níveis significativamente maiores de FoMO e de solidão.

From Viewing to Sharing: The Role of Emotions in Spreading Climate Change Content on YouTube

Resumen El cambio climático es el mayor desafío ambiental del siglo. El Grupo Intergubernamental de Expertos sobre el Cambio Climático lo ha dejado claro: medio grado más de calentamiento en nuestro planeta marcará la diferencia entre la vida y la muerte. En ese contexto, la comunicación sobre el cambio climático resulta de vital importancia para generar el compromiso individual y de los gobiernos para combatir este problema, que se acentúa, sobre todo, por acción de las actividades humanas en el planeta. Esta investigación pretende adentrarse en las áreas de la psicología emocional y la comunicación ambiental para explicar la popularidad de contenidos sobre cambio climático en YouTube. Usando videos que abordan la temática medioambiental, las autoras examinan cómo las emociones que producen activación fisiológica desembocan en la difusión masiva. Los resultados indican que, independientemente de la valencia de los videos, es decir, de si son considerados positivos o negativos, estos pueden llegar a ser populares en la medida en que impulsen la activación fisiológica de los espectadores. Este hallazgo arroja luz sobre por qué las personas comparten contenidos medioambientales y cómo diseñar campañas de lucha contra el cambio climático.

Abstract Climate change is the most significant environmental challenge of the century. The Intergovernmental Panel on Climate Change has clarified that a half-a-degree Celsius warmer Earth will mean the difference between life and death. Against this backdrop, communication on climate change is of paramount importance to make individual and government commitments to combat this problem, accentuated above all by the action of human activities. This research aims to delve into emotional psychology and environmental communication to explain the popularity of climate change content on YouTube. Using videos that address environmental issues, the authors examine how emotions that produce physiological arousal result in mass diffusion. The results indicate that, regardless of the valence of videos (i.e., whether considered positive or negative), they can become popular to the extent that they promote viewers’ physiological arousal. This finding sheds light on why people share environmental content and how to design campaigns to fight climate change.

Resumo A mudança no clima é o maior desafio ambiental do século. O Painel Intergovernamental sobre Mudança do Clima deixa claro: meio grau a mais de aquecimento em nosso planeta marcará a diferença entre a vida e a morte. Nesse contexto, a comunicação sobre a mudança climática é de vital importância para gerar o compromisso individual e governamental para combater esse problema, que se agrava, principalmente, por ação das atividades humanas no mundo. Esta pesquisa pretende aprofundar-se nas áreas da psicologia emocional e da comunicação ambiental para explicar a popularidade de conteúdo sobre a mudança do clima no YouTube. A partir de vídeos que abordam a temática meio ambiental, as autoras analisam como as emoções que produzem ativação fisiológica desembocam na difusão massiva. Os resultados indicam que, independentemente da avaliação dos vídeos, isto é, de se são considerados positivos ou negativos, eles podem chegar a ser populares na medida em que impulsionem a ativação fisiológica dos espectadores. Esse achado esclarece por que as pessoas compartilham conteúdo meio ambiental e como elaborar campanhas de luta contra a mudança climática.

Metaphotographic Dialogues between Sebastião Salgado and Filmmakers Wim Wenders y Juliano Ribero in The Salt of the Earth (2014)

Resumen La sal de la tierra (The Salt of the Earth, 2014) reúne a los cineastas Wim Wenders y Juliano Ribeiro y al fotógrafo Sebastião Salgado para documentar la trayectoria de este último y su entorno personal, altamente vinculado con su obra. Esta investigación plantea tres objetivos específicos: precisar cómo estos cineastas caracterizan la figura de Salgado y su acto fotográfico, determinar cómo se insertan sus imágenes en la narración fílmica y averiguar cuáles son las marcas y efectos fotográficos más recurrentes en la película. Metodológicamente, nos hemos servido de la versión cualitativa del análisis de contenido a partir de las aportaciones de Phillippe Dubois, en relación con las fórmulas que permiten la inserción de la fotografía en el cine; de los trabajos de Raymond Bellour sobre la fotografía como objeto real en las producciones cinematográficas; y de Vítor Magalhães sobre el congelado de imagen fílmica. Concluimos que las marcas fotográficas más recurrentes son la sucesión de fotografías que conforman la narración fílmica, los congelados de imagen y las sobreimpresiones. Estos efectos combinan en un primer momento imágenes del archivo familiar para centrarse posteriormente en los proyectos fotográficos de Salgado.

Abstract The Salt of the Earth (2014) gathers two filmmakers, Wim Wenders and Juliano Ribero, and a photographer, Sebastião Salgado, to document Salgado’s career and personal environment, which are highly related to his work. This research sets out three specific objectives: to define how these filmmakers characterize Salgado’s persona and photographic act, to determine how his images are inserted in the film narration, and to figure out the most common photographic marks and effects in the movie. Methodologically, we have used the qualitative version of content analysis using Phillippe Dubois’ contributions concerning the formulas to incorporate photography into the cinema, Raymond Bellour’s work on photography as a real object in film productions, and Vítor Magalhães’s insights about high-speed photography applied to the film image. We conclude that the most recurrent photographic marks are the succession of photographs that make up the film narration, image freezes, and overlays. These effects initially combine images from the family archive to later focus on Salgado’s photographic projects.

Resumo O Sal da Terra (2014) reúne os cineastas Wim Wenders e Juliano Ribeiro e o fotógrafo Sebastião Salgado para documentar a trajetória deste último e seu entorno pessoal, fortemente vinculado à sua obra. Esta pesquisa tem três objetivos específicos: especificar como esses cineastas caracterizam a figura de Salgado e seu ato fotográfico, determinar como suas imagens se inserem na narrativa fílmica e descobrir quais são as marcas e efeitos fotográficos mais recorrentes no filme. Metodologicamente, utilizamos a versão qualitativa da análise de conteúdo a partir das contribuições de Phillippe Dubois, com relação às fórmulas que permitem a inserção da fotografia no cinema; as de Raymond Bellour sobre a fotografia como objeto real nas produções cinematográficas, e as de Vítor Magalhães na imagem congelada do filme. Concluímos que as marcas fotográficas mais recorrentes são a sucessão de fotografias que compõem a narração do filme, congelamentos de imagens e sobreposições. Esses efeitos combinam inicialmente imagens do arquivo da família para posteriormente se concentrarem nos projetos fotográficos de Salgado.